Licenciado

REALISMO

VS.

IMPRESIONISMO









[pic] [pic]








[pic]

El Ángelus, Jean F. Millet




El museo de Orsay en Paris guarda en sus pasillos esta obra, El Ángelus, según muchos la mas destacada de Millet. Se trata de un óleo sobre lienzo de modestas dimensiones (70x60 cm. aproximadamente) pintado entre 1857 y ’59.
La escena que con granprecisión nos presenta Millet es una perspectiva de los campos de labranza a las afueras de un pueblecito, podemos ver el campanario de la iglesia al fondo. Dos figuras, un hombre y una mujer, se inclinan respetuosos para rezar el Ángelus con el sonido de las campanas de la ya mencionada iglesia. Junto a ellos se amontonan los aperos de labranza y la escasa cosecha recogida. La composición de la escena escircular y rodea a las dos figuras y los objetos que les rodean.
En cualquier caso, todos los elementos parecen aislados unos de otros, las dos personas parece que no fuesen conscientes de lo que les rodea sino solo de ellos mismos. Es una imagen muy estática.
En cuanto a los aspectos formales, podemos apreciar una pincelada muy detallista. Tanto las figuras como el suelo están realizadas congran precisión, esta pintada cada brizna de hierva. En el cielo la pincelada se vuelve mas suelta pero se trata de una mancha muy medida y controlada para dar ese aspecto difuminado, parece que al fondo haya descendido la niebla. En cuanto al color Millet utiliza tonos terrosos principalmente y tonos calidos propios del atardecer. Los rostros quedan ocultos en sombras lo que vuelve a la parejacasi impersonal. Hay un contraluz bastante acentuado que da una atmósfera más potente y más intima a la escena.
Sin duda la imagen lo requería. En un principio, como revelaron los rayos X, el cesto que contiene los frutos no era tal, se trataba de un féretro que contenía el cadáver de un niño, supuestamente el hijo de la pareja. Esta dramática escena creo gran controversia en el momento y Milletse vio obligado a censurarla sustituyéndola por el cesto. Si bien los realistas afirmaban plasmar la realidad tal como era, algo que no entraba en la idea de belleza idealizada de los académicos del arte, había que comer, a poder ser todos los días. Los cuadros de Millet nunca fueron tan críticos con la nueva y creciente sociedad industrial como los de sus contemporáneos Coubert o Daumier pero siretrató duramente la vida del campo y los que lo trabajaban. Ni que decir tiene que retratar a gente humilde en un claro homenaje no le granjeó los favores de la clase burguesa, que llegaron a tildarlo de socialista.
Y es que realismo rompe con el idealismo romántico, captan la realidad sin embellecerla, tratando al paisaje sin invenciones, tal y como es, y a la sociedad de igual forma,cruda y cruel con quien tiene poco. También es cierto que Millet se aleja un poco de todo esto al colocar un cierto misticismo en sus obras.
Millet fue un artista que vivió en el campo y convivió con quienes Vivian en él, quizá por eso sus obras transmiten tan bien esa atmósfera de trabajo duro y vida mas dura aun. Quizá también por ello trata al paisaje de una forma, digamos, menos literal queotros realistas y se permite cierta manga ancha dejándonos interpretar el paisaje en cierto grado.

























[pic]

Campo de amapolas cerca de Argentuil, Claude Monet



El anterior cuadro El Ángelus se sentirá un poco menos solitario en el Museo de Orsay gracias a este Campo de Amapolas de Monet, un óleo sobre lienzo de 65x 50 cm. pintado en 1871.El cuadro nos muestra campo de amapolas en un día luminoso. Por el pasean varias personas bajo un cielo azul salpicado de nubes blancas y radiantes. La composición es horizontal, se precian dos franjas divididas por la línea del horizonte. Podría apreciarse también un eje diagonal que uniese las figuras de los caminantes pero estos no son los protagonistas y se encuentran como escondidos...