Licenciado
Páginas: 17 (4045 palabras)
Publicado: 26 de noviembre de 2012
TEMA 2: LA ESCULTURA
La técnica de la escultura: el relieve y el bulto redondo
La palabra escultura viene del latín “sculptura”, que significa “arte de esculpir”. Esta disciplina representa a las figuras en sus tres dimensiones: alto, largo y ancho. Es decir, las esculturas tienen volumen y pueden ser apreciadas no solo de frente, sino desde distintos puntos de vista.
La escultura tiene porobjetivo crear formas y armonizar volúmenes en el espacio. El escultor, al hacer formas, trabaja con las tres dimensiones. Tiene sus propios medios de expresión y los volúmenes y las masas están sometidos a disciplina de técnica y de ritmo.
Existen dos tipos de escultura: de bulto redondo o exentas y en relieve.
Las esculturas exentas o de bulto redondo son aquellas que, al sertridimensionales, pueden ser observadas desde todos los ángulos, al poder ser rodeadas. Suelen estar sobre un soporte, frecuentemente independiente de la escultura.
[pic]
El Escriba Sentado (Bulto redondo egipcio)
Dependiendo de la posición en que estén dispuestas las figuras, la estatua puede ser:
a) Erguida: la figura está de pie.
b) Yacente: tendida.
c) Sedente: sentada.
d) Orante: en posiciónde oración.
e) Ecuestre: subida sobre un caballo.
f) Busto o torso: representación de la parte superior del cuerpo humano sin brazos, es decir, cabeza y parte superior del tronco.
La evolución del bulto redondo:
La estatuaria egipcia, mesopotámica y griega arcaica obedece a la Ley Frontalidad. Esta ley implica que hay una línea de simetría desde la frente hasta los pies, dividiendo elcuerpo en dos partes idénticas. Por tanto la importancia radica en el plano delantero o frontal por encima del trasero y los laterales. No hay torsión en estas esculturas, aunque puede haber una ligera inclinación hacia delante o hacia atrás.
La concepción escultórica en estas culturas es la de un boque ortogonal o cubo del cual emerge la figura a partir de cuatro relieves, uno por cada cara.A partir del siglo V en Grecia hay una evolución en un progresivo abandono de la frontalidad y la simetría en beneficio de las diferentes visiones que se hacen alrededor del objeto. Policleto es el primero con su obra “el Doríforo” donde abandona el plano medio y la simetría, la cabeza se inclina en una tímida torsión y los brazos posan en distintas posiciones. Los puntos centrales deltorso siguen una ligera línea ondulada.
[pic]
Doríforo de Polícleto
Lisipo con el “Apoxiómeno” llega a una visión lateral de 45 grados. Aquí hay tres puntos de vista: frontal, de costado y tres cuartos.
[pic]
Apoxiómeno de Lisipo
Todo ésto avanza y se acentuará en el periodo helenístico donde las innovaciones pasan de las figuras aisladas a los grupos, hay un carácter narrativo.Es el caso del “Toro Farnesio”.
[pic]
Toro Farnesio atribuida a los artistas rodios Apolonio de Tralles y su hermano Taurisco
En el Renacimiento, con Miguel Ángel predomina la visión frontal, donde coincide con Leonardo da Vinci.
Los que llevan la escultura claramente a la infinitud de puntos de vista son los Manieristas, como Giovanni Bologna. Lo vemos enel “Rapto de las Sabinas” y “Mercurio”.
[pic]
Rapto de las Sabinas
En el Barroco también hay logros. Bernini, por ejemplo, va a cultivar la visión en ángulo oblicuo, dotando así de mayor tensión a la figura.
Las esculturas en relieve son figuras que destacan por estar sobre una superficie. Pese a ser tridimensionales, carecen de parte posterior, al estar ubicadas enparedes, puertas, columnas o entradas de grandes edificios. Están por ello ligadas a la arquitectura.
La obra no puede ser rodeada, ya que está hecha en el mismo bloque del material que la soporta.
[pic]
Relieve: Nacimiento de Afrodita
Para ejecutarlo:
1. Se parte de un bloque de poca profundidad en el que se dibujará el contorno de la escena.
2. Se rebaja la zona neutra...
La técnica de la escultura: el relieve y el bulto redondo
La palabra escultura viene del latín “sculptura”, que significa “arte de esculpir”. Esta disciplina representa a las figuras en sus tres dimensiones: alto, largo y ancho. Es decir, las esculturas tienen volumen y pueden ser apreciadas no solo de frente, sino desde distintos puntos de vista.
La escultura tiene porobjetivo crear formas y armonizar volúmenes en el espacio. El escultor, al hacer formas, trabaja con las tres dimensiones. Tiene sus propios medios de expresión y los volúmenes y las masas están sometidos a disciplina de técnica y de ritmo.
Existen dos tipos de escultura: de bulto redondo o exentas y en relieve.
Las esculturas exentas o de bulto redondo son aquellas que, al sertridimensionales, pueden ser observadas desde todos los ángulos, al poder ser rodeadas. Suelen estar sobre un soporte, frecuentemente independiente de la escultura.
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El Escriba Sentado (Bulto redondo egipcio)
Dependiendo de la posición en que estén dispuestas las figuras, la estatua puede ser:
a) Erguida: la figura está de pie.
b) Yacente: tendida.
c) Sedente: sentada.
d) Orante: en posiciónde oración.
e) Ecuestre: subida sobre un caballo.
f) Busto o torso: representación de la parte superior del cuerpo humano sin brazos, es decir, cabeza y parte superior del tronco.
La evolución del bulto redondo:
La estatuaria egipcia, mesopotámica y griega arcaica obedece a la Ley Frontalidad. Esta ley implica que hay una línea de simetría desde la frente hasta los pies, dividiendo elcuerpo en dos partes idénticas. Por tanto la importancia radica en el plano delantero o frontal por encima del trasero y los laterales. No hay torsión en estas esculturas, aunque puede haber una ligera inclinación hacia delante o hacia atrás.
La concepción escultórica en estas culturas es la de un boque ortogonal o cubo del cual emerge la figura a partir de cuatro relieves, uno por cada cara.A partir del siglo V en Grecia hay una evolución en un progresivo abandono de la frontalidad y la simetría en beneficio de las diferentes visiones que se hacen alrededor del objeto. Policleto es el primero con su obra “el Doríforo” donde abandona el plano medio y la simetría, la cabeza se inclina en una tímida torsión y los brazos posan en distintas posiciones. Los puntos centrales deltorso siguen una ligera línea ondulada.
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Doríforo de Polícleto
Lisipo con el “Apoxiómeno” llega a una visión lateral de 45 grados. Aquí hay tres puntos de vista: frontal, de costado y tres cuartos.
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Apoxiómeno de Lisipo
Todo ésto avanza y se acentuará en el periodo helenístico donde las innovaciones pasan de las figuras aisladas a los grupos, hay un carácter narrativo.Es el caso del “Toro Farnesio”.
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Toro Farnesio atribuida a los artistas rodios Apolonio de Tralles y su hermano Taurisco
En el Renacimiento, con Miguel Ángel predomina la visión frontal, donde coincide con Leonardo da Vinci.
Los que llevan la escultura claramente a la infinitud de puntos de vista son los Manieristas, como Giovanni Bologna. Lo vemos enel “Rapto de las Sabinas” y “Mercurio”.
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Rapto de las Sabinas
En el Barroco también hay logros. Bernini, por ejemplo, va a cultivar la visión en ángulo oblicuo, dotando así de mayor tensión a la figura.
Las esculturas en relieve son figuras que destacan por estar sobre una superficie. Pese a ser tridimensionales, carecen de parte posterior, al estar ubicadas enparedes, puertas, columnas o entradas de grandes edificios. Están por ello ligadas a la arquitectura.
La obra no puede ser rodeada, ya que está hecha en el mismo bloque del material que la soporta.
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Relieve: Nacimiento de Afrodita
Para ejecutarlo:
1. Se parte de un bloque de poca profundidad en el que se dibujará el contorno de la escena.
2. Se rebaja la zona neutra...
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