Literatura española del siglo xvi- teatro y cervantes

TEMA 6 EL TEATRO

6.1. Origen

El teatro de la primera mitad del siglo se encuentra entre lo medieval y lo renacentista; ya en la segunda mitad es más prebarroco. España es la pionera en ensayos teatrales que prosperan y tienen éxito. En Europa todo es escrito mediante unidades, mientras que en España se introducen innovaciones. El teatro de España es pluritemático y tiene variedad deformas y expresiones. El teatro del XVI es muy rico pero aún sigue siendo primitivo. Para Cervantes los orígenes empiezan con Lope de Rueda; el teatro era muy pobre en su nacimiento, se hacía para ganar dinero. A finales del XVI ya la escenografía es más rica y en el XVII es aún más. Otra forma de teatro es el palaciego, donde se representan las obras en el palacio: Teatro áulico (se representaen palacios de grandes señores que ceden una sala para las representaciones) los otros son de la calle. Era un teatro muy medieval o retrógrado aún. Los autores de la primera mitad de siglo más destacados son Torres Naharro y Gil Vicente.

Si ponemos atención observamos que entre los autores más tardíos de la edad media y los primerizos del renacimiento marcan una diferencia a la hora declasificarlos en cada época. Juan del Encina y Lucas Fernández pertenecen a la edad media porque son autores que no llevan las nuevas modas y siguen las tendencias medievales. En cambio, Torres Naharro y Gil Vicente tienen en cuenta las nuevas formas. Estos dos últimos autores se encuentran a caballo entre la edad media y el renacimiento.

• Torres Naharro

Fue cautivo en Argel y alser liberado fue sacerdote. Vivía en Roma y era políglota. Conoce y desarrolla su producción teatral en Italia. Es partidario de lo tradicional y escribe en lengua italiana y con metros italianos.

Es tradicional: hace un poema funeral próximo a la obra de Jorge Manrique, también hace poesía erasmista como Concilio de los galanes y cortesanas de Roma convocadas por Cupido pero esta obra ladejó fuera de la edición de sus obras en 1525. Esta edición tiene un nombre global Propalladia (en latín) de talante renacentista. Encontramos toda su poesía y su producción teatral. El proemio a la obra, es un texto importante porque es la primera preceptiva dramática que se hace en España, y además es la primera preceptiva dramática en Europa que se edita.

Este proemio sigue la Epístola a lospisones de Horacio (que es la preceptiva más importante). Da una definición de comedia, donde parece que esta definiendo al teatro Barroco: “artificio ingenioso (anticipando la comedia barroca) de notables y finalmente alegres acontecimientos (tragicomedia) por personas disputado”. La tragicomedia se caracteriza por tener personas elevadas frente a la comedia que tenía personas humildes; TorresNaharro busca un final feliz de ahí su tragicomedia.

Quiere una obra trágica pero con final feliz. Divide la obra en 5 actos llamados jornadas. En el número de actores dice que no deben de ser ni pocos ni muchos, sugiere entre 6 o 12 personas. Aunque luego rompe los preceptos cuando quiere, haciendo sus obras sin seguir sus reglas. El decoro dice que es la única norma que en el Barroco no serompe, es una justa y decente continuación de la materia. Los géneros de comedia son tomados de la realidad, verosímiles y otras de ficción pero que parezcan reales. Las partes de la comedia van a ser dos. Introito (monólogo que no tiene que ver con el tema de la comedia, representado por un personaje pastor rudo que plantea una cuestión: una especia de loa) y el argumento.

Dentro de suscomedias vemos la división entre comedias “a noticia”, de las que escribe dos; y comedias “a fantasía” de las que escribe 4.

A noticia → son comedias costumbristas, documentos de su realidad pero como obra de teatro tiene poca acción. Es un desfile de personajes con diálogo, la definen como un entremés largo. Soldadesca tiene como pretexto argumental el reclutamiento del ejército del...