Los docentes como artistas escenicos

Los docentes como artistas escénicos

Autora: Mag. Silvia Adriana Branda: docente e investigadora en la Universidad Nacional de Mar del Plata – Profesora de Inglés - Especialista y Magister en Docencia Universitaria. sbranda@mdp.edu.ar

Cuando las artes nos conmueven de una manera genuina,
descubrimos lo que somos capaces de experimentar
Eliot Eisne, El arte y la creación de la menteIntroducción

En todos los niveles de enseñanza nos hemos preocupado porque los aprendizajes no se redujeran únicamente a la adquisición de la nueva información, su almacenamiento o su recuperación en el momento adecuado. Nuestro interés principal tiene que ver con la comprensión y con las capacidades de desarrollo de los estudiantes para pensar y conocer cada vez más. Esto es, en palabras deEdith Litwin (2009) “el desarrollo de la cognición” en su más amplio sentido. Algunas de las actividades que se realizan para el desarrollo de la cognición tienen que ver con la resolución de problemas, la búsqueda de analogías o comparaciones. Pero también pueden utilizarse otro tipo de actividades que no están relacionadas con las clásicas propuestas curriculares. El conocimiento está tambiénvinculado con aspectos emocionales y afectivos. Por ejemplo, la imaginación nos puede brindar imágenes que construyen lo que nunca experimentamos. La información se transmite también a través de las formas de representación, apelando a los sistemas sensoriales. De esta manera, las formas de representación pueden ser auditivas, sensoriales, táctiles, olfativas, gustativas o cinéticas y pueden darsetanto puras como combinadas. conectar
Algunos docentes se ubican en el papel de profesor que transmite información al desinformado, pero ¿es este un rol adecuado? Esta transmisión ¿entusiasma a los estudiantes? Los docentes tenemos muchos puntos en común con los artistas de la representación. Al igual que un actor, necesitamos un público receptivo, con espectadores que no se limiten a tomar notas oescuchar pasivamente.
Un actor quiere sentir que ha atrapado al público, que ha despertado su imaginación, que los espectadores volverán atentos y expectantes después del intervalo, y en algunos casos, comprarán la entrada para ver una función más o la recomendarán a sus amigos. El docente, al igual que el actor quiere causar un efecto durante la representación, y desea que ese efecto seprolongue después de finalizar su clase. Se actúa con la esperanza de que su actuación tenga un futuro en los recuerdos y los actos de los espectadores.
El objetivo de este trabajo es mostrar que el proceso a través del cual una persona ingresa y evoluciona en las artes interpretativas tradicionales tiene enormes implicancias para la mejora de la enseñanza. Para ello analizamos dos entrevistas enprofundidad que se realizaron en el marco de un proyecto de investigación que se basa en las biografías profesionales de seis profesores reconocidos como excelentes por estudiantes avanzados de tres carreras de la Facultad de Humanidades, Universidad Nacional de Mar del Plata. Las entrevistas en profundidad a estos docentes examinaron las enseñanzas y prácticas que éstos percibieron durante subiografía educativa, para hallar trazas de estas experiencias en sus vidas actuales. De esta manera se devela la forma sutil en que el pasado impacta en su presente académico. Para este trabajo en particular tomaremos dos entrevistas realizadas a dos Profesores de Letras.

Desarrollo
De acuerdo con Seymour Sarason (2002:27) “… los artistas de la representación son los que se muestran ante un públicocon la finalidad de estimular, instruir, complacer o entretener”. Agrega que, cuando vemos a estos artistas partimos de unos supuestos que damos por sabidos: el artista desea actuar y tiene un propósito, que es el de recibir aplausos a modo de aprobación de su audiencia de manera que el público salga de la sala con ganas de volver a verlo o escucharlo; el artista ha ensayado, ha dedicado tiempo...