MÚSICA DEL BARROCO

MÚSICA DEL BARROCO









Alumno: Elihú Plaza Magán
Numero: 22
Curso: 3º ESO
ÍNDICE
1. Música del Barroco
2. Origen del término
3. Características
4. Periodización y evolución






















1. Música del Barroco
La música barroca o música del Barroco es el estilo musical europeo, relacionado con la época cultural homónima, que abarcaaproximadamente desde el nacimiento de la ópera en torno a 1600 hasta la muerte Johann Sebastian Bach, en 1750. Es uno de los estilos de la generalmente llamada música clásica o cultaeuropea, antecedido por la música del Renacimiento y seguido por la música del Clasicismo. Caracterizada por la aparición de la tonalidad y el uso del bajo continuo, la barroca fue la época en la que se crearon formasmusicales como la sonata, el concierto y la ópera.

2. Origen del término
El término barroco se tomó de la arquitectura, donde designaba algo retorcido, una construcción pesada, elaborada, envuelta (siendo el término original unlusismo que describía una perla deformada o joya falsa). En el siglo XVIII se usó en sentido peyorativo para describir las características del género musical del sigloanterior, que se consideraba tosco, extraño, áspero y anticuado.

3. Características
Las principales características comunes de la música de la época barroca son:
-La polarización de la textura hacia las voces extremas (aguda y grave). Aunque se sigue escribiendo música a cuatro y cinco voces, estas no son ya de similar importancia, sino que se destacan la voz superior y el bajo, abreviándose laescritura de las intermedias en el llamado bajo continuo; esta textura suele llamarse bipolar o de monodía acompañada.
-La presencia obligatoria del bajo continúo: junto a la línea melódica más grave (el bajo) se escriben unas cifras que resumen la armonía de las voces superiores. El bajo continuo era interpretado habitualmente por uno o varios instrumentos melódicos graves (violoncello, viola dagamba, fagot...) más un instrumento armónico que improvisaba los acordes (clave, órgano positivo, laúd, arpa...).
-El desarrollo de la armonía tonal, en la que el movimiento melódico de las voces queda supeditado a la progresión de acordes funcionales, armados desde el bajo continúo. El ritmo armónico es rápido (cambio frecuente de acorde).
-El ritmo del propio bajo establece un compás claro ysencillo (sea binario o ternario), muy uniforme, incluso mecánico.
-El desarrollo de un lenguaje instrumental propio diferenciado del vocal, con adaptación de la escritura musical a cada tipo de instrumento (escritura idiomática). En los teatros de ópera aparece la orquesta, con predominio de instrumentos de cuerda frotada, base de la actual orquesta sinfónica.
-La aparición de nuevas formasvocales e instrumentales: la ópera, el oratorio y la cantata entre las primeras, y el concierto, la sonata y la suite entre las segundas.
-El gusto por los fuertes contrastes sonoros (entre coros, entre familias instrumentales o entre solista y orquesta), materializado en la policoralidad y el estilo concertante, por oposición a la uniformidad de texturas y timbres habitual en el Renacimiento.
-Elamplio espacio dejado a la improvisación, tanto en obras libres como en la ya escritas, en forma de ornamentación.

4. Periodización y evolución

El Barroco temprano:
Desde las últimas décadas del siglo XVI se inició la disolución del antiguo estilo polifónico renacentista, caracterizado por una textura polifónica imitativa homogénea. Dos fueron las novedades principales:
·La policoralidad,típica de la música religiosa de la escuela veneciana consistente en la alternancia entre diversos grupos vocales o instrumentales situados en diversas ubicaciones. Una evolución natural de la policoralidad fue el estilo concertante, en el que se contrastan instrumentos contra voces, o solistas contra el conjunto general.
·La monodía acompañada, en la que una sola voz aguda concentra todo el...