Música descriptivo-programática, estética del sentimiento y reacción contra el romanticismo

Música descriptivo-programática, estética del sentimiento y reacción contra el romanticismo

La música descriptiva o programática no se consideraba un género en sí mismo. El programa se limitaba al título y a una vaga intención descriptiva. El estilo romántico es el que desarrolla la música programática.

Antes de continuar con la descripción de la misma, cabe destacar lo que es el estiloromántico.
El movimiento romántico nace de una tendencia general del ánimo. Los románticos se preocupan por lo concreto y son mas atentos a las inquietudes del yo que a las formulaciones que valen para todos.
El Romanticismo se relaciona con a revolución de 1830 de la que nace el liberalismo histórico. En esa fecha se produjeron en París tres revoluciones: una revolución política que derribóa los Borbones e implantó la monarquía de Luis Felipe; otra fue el estreno de Hernani de Víctor Hugo, una tragedia que acababa con la muerte de todos sus protagonistas y contravenía todas las reglas de la perceptiva teatral; y la tercera fue el estreno un poco después de la Sinfonía Fantástica de Berlioz, otra obra que contravenía todas las reglas.
En el siglo XIX, se incrementan las salas deconciertos y un público culto reclama conciertos de calidad y está dispuesto a pagar por ellos. Beethoven fue el primero en participar de las dos modalidades propias del Antiguo y del Nuevo Régimen: compuso y dirigió para nobles y organizó conciertos en su beneficio alquilando un teatro, que consiste en cobrar una determinada cantidad de un empresario que era el encargado de montar en su provecho elconcierto. El músico romántico se convirtió así en un profesional libre que vivía de su música recién compuesta. Por lo general, el músico romántico no puede subsistir con lo que gana como compositor y ha de mantenerse de la interpretación, la enseñanza y la dirección. Los más destacados fueron: Weber, Schumann, Mendelssohn , Wagner y Listz.
La mayor parte de los compositores del siglo XIX,accedieron a la música mucho más tarde y por vías distintas. Los compositores de este siglo generalmente no tenían contacto con el oficio de músico ni con la técnica, tal como sí lo habían hecho los compositores de los siglos precedentes y esto es una de las razones que explican la desaparición de un “único estilo” en el siglo XIX, así como la extraordinaria diversidad de la música romántica.Continuando con la música programática, nos encontramos con los escritos de Liszt, su ambición estaba en conseguir la unión entre la música y la poesía. Pensaba que la música se encontraba unida al deseo de de la renovación de las formas tradicionales. En un ensayo de 1855 sobre Berilos y tras un elogio generalizado de la música, el arte privilegiado por el cual los sentimientos pueden llegar aexpresarse directamente sin mediación de ningún tipo, Listz afronta el problema de la renovación de la forma.
Según Listz la música programática responde por fin a este ideal.

La música pura tiene límites de insuficiencia. Carece de difusión, es una música hecha únicamente a base de sonidos vinculados conforme a una lógica interna que no podrá ser comprendida para muchos y por no tanto no podria sermasiva.
El músico puro no expresa sus emociones, se vuelve un objeto indiferente a las masas y le interesan solo sus colegas a la hora de la competencia para poder apreciar su habilidad. A través de un programa, el músico puede dar un contenido más determinado a sus ideas.
Si a principios del siglo XIX, la fusión de las artes venía simbolizada por la música instrumental pura, si laindeterminación expresiva se consideraba como el recurso más elevado de que disponía la música, lo que la hacía superior, todo esto se consideraba ahora como una insuficiencia.

A partir de aquí, surgen dos corrientes dentro de la estética musical: la estética de la forma (insiste en el aspecto asemántico, ambiguo de la música, considerándola algo similar al sentimiento, capaz de reproducir la forma...