Música y audiovisual

Música, Emoción y Mundo Audiovisual

La música debe suplantar lo que los actores no alcanzan a decir, puede dar a entender
sus sentimientos, y debe aportar lo que las películas no son capaces de expresar. Si se
considera que una película es una serie de imágenes artificialmente unidas en el montaje, entonces la función de la música consiste en soldar esos fragmentos para que el espectadorla perciba como una secuencia única y compacta.

Bernard Herrmann 1
Introducción : Música e imaginario.
Lo primero que percibe el ser intrauterino es el sonido del corazón de la madre; se acostumbra a su ritmo, lo escucha y lo imita. Esa pauta le dá la vida y el oído lo vincula al mundo externo que ya comienza a conocer antes de salir del útero. Por impacto e imaginación, durante nuestrainfancia nusetra mente va almacenando intangibles y nuestro corazón se llena de sentimientos. Más tarde alguien nos explica la relación que hay entre estos intangíbles (imágenes, sonidos, ideas…) y las emociones.
Con el tiempo nuestra imaginación se ve estimulada por las histórias, novelas, películas y se forman recuerdos llenas de fotográmas, melodías y canciones que vamos interiorizando y llenan laspáginas de nuestra memoria. Imágenes y canciones se amontonan en nuestro interior y parace que actuan por sí solas, desencadenando emociones y conflictos una y otra vez, así, determinados sonidos y canciones nos dominan con su carga emocional.
Para que podamos racionalizar el aluvión de intangibles que ha crecido con los años, es necesario estudiar nuestros actos reflejos y nuestra relación conel imaginario colectivo vivido en el seno de nuestra educación cultural. Este imaginario colectivo está formado por medio de la herencia recibida de los códigos sonoros establecidos a través de más de cien años de imágenes y musica, en el mundo del cinematógrafo, pero de más de dos milenios si pensamos en otros médios audiovisuales como la historia del teatro occidental.
Teatro griego y músicasEn los tiempos de Platon y Aristóteles, Diégesis se opuso a Mímesis, bajo la diferencia entre mostrar las acciones de los personajes y contar lo que hacen y supuestamente piensan y sienten los personajes involucrados mediante un tercer narrador. La música utilizada en el teatro o el cine se agrupa bajo estas dos formas opuestas de narración.
Se denomina pues, música subjetiva o no diegéticaes aquella cuya composición no está sujeta a la presencia en la pantalla de ninguna fuente sonora. Tiene como finalidad subrayar el carácter poético y expresivo de las imágenes proyectadas. Es un producto de un punto de vista de un narrador (Mímesis) y no de cualquier instrumento u otra fuente sonora que aparezca en la propia narración. En el cine, a toda la música compuesta para ilustrar lasimágenes se la llama subjetiva, original, incidental o score.
Esta música puede inspirarse en cualquier forma o estilo, pero proviene exclusivamente de dos fuentes: original y/o preexistente. Se considera original cuando la música es totalmente nueva y no está basada ni arreglada de acuerdo a ninguna otra ccomposicion ya existente en el momento de la creación del film.
En el otro lado, la músicaobjetiva o diegética es aquella que proviene de una fuente visible de emisión de sonidos : una radio, un giradiscos, una orquesta, un músico…La música compuesta para ilustrar una secuencia cinematográfica de estas caracteristicas debe contener, necesariamente, el objeto emisor o los instrumentos que figuran en la imagen. Igualmente, puede provenir de dos fuentes : original o preexistente. La primeraopción viene exigida por la necesidad de no usar una obra musical conocida por motivos presupuestarios y de guión, y la segunda muestra la intencionalidad de que los temas que aparezcan en la imagen sean conocidos por el espectador. Este tipo de música es un elemento valioso de yuxtaposición sonora para el film, que combinado con la música subjetiva o mimética proporcina el juego necesario en...