Manuel M. Ponce: Encuentro con la guitarra




Modelos de Creación Artística



Manuel M. Ponce es considerado uno de los compositores mexicanos más importantes. Pionero de la escuela nacionalista de la música mexicana, dejó una maravillosa obra musical inspirada principalmente en el folclor mexicano. Con un talento excepcional, enriqueció esas sencillas formas enbellísimas composiciones y las llevó a numerosas salas de concierto alrededor del mundo. Escribió música para voz, piano, violín, cello y guitarra, también para música de cámara y orquestal.
A pesar de que Manuel M. Ponce no sabía tocar la guitarra, inició en México el actual movimiento guitarrístico (fue el primer compositor no guitarrista del país en escribir para este instrumento) y su contribuciónal repertorio universal para la guitarra de concierto ha sido de suma importancia.
El Modelo de Creación de Gardner plantea que la superestructura necesaria para dar cuenta a la actividad creativa se basa en tres elementos básicos que están relacionados entre ellos (26).
1. La relación entre el niño y el maestro.
2. La relación entre el individuo y el trabajo al que está dedicado.
3. Larelación entre el individuo y otras personas del mundo.
Según el triángulo de creatividad de Gardner, el verdadero artista comienza desde temprana edad haciendo sus primeras exploraciones y justamente lo podemos observar en el caso de Manuel M. Ponce, ya que investigando su vida, podemos ver que nació y creció en un entorno propicio para desenvolverse dentro del ámbito musical.
Es por eso que elobjetivo de este trabajo es exponer la vida y obra guitarrística de Manuel M. Ponce para conocer cuáles fueron sus influencias y cómo fue su proceso creativo al componer para este instrumento.




Semblanza de una vida creadora
Manuel María Ponce, nació en Fresnillo, Zacatecas, el 8 de diciembre de 1882, fue el menor de los 12 hijos de Felipe de Jesús Ponce y María de Jesús Cuellar.
Desdeniño, fueron evidentes sus dotes musicales, nació y creció rodeado de música popular y viva; en casi todas las casas, mercados, carreteras y caminos se escuchaban cantantes improvisados y pregoneros, en las casas de clase media y alta, se podía escuchar el sonido de pianos y violines, mientras que en la clase baja sonaban alegremente las guitarras y mandolinas.
A los cinco años enfermó de sarampióny durante la convalecencia de esta enfermedad compuso su primera obra La marcha del sarampión, en ese momento, su hermana Josefina que era pianista, se dio cuenta de sus dotes musicales y comenzó a enseñarle solfeo y posteriormente, su madre le consiguió clases de piano con el maestro Cipriano Ávila y es así como el pequeño Manuel se vería totalmente influenciado por un romanticismo tardío y suprincipal exponente: Frederick Chopin.
A los diez años, aconsejado por su hermano Fray Antonio, Manuel ingresó al coro infantil ya como organista ayudante del mismo templo y a los quince obtuvo el codiciado puesto de organista titular.
Según Gardner es arriesgado atribuir excesiva importancia a las experiencias cristalizantes en la infancia. Después de todo, es probable que tanto las familias delindividuo creativo como este mismo, busquen indicios tempranos y que, en caso necesario, adornen los recuerdos hasta que éstos resulten ser dignos del talento adulto (208).
Sin embargo, es notorio que todo el ambiente en el que se desenvolvió Ponce, fue de suma importancia para que pudiera desarrollar su creatividad musical, por ejemplo, podemos encontrar dentro de su obra, canciones popularescomo La Pajarera y La Valentina (arreglos para guitarra y voz) y sus 2 Nocturnos y 27 Mazurcas (al mero estilo romántico europeo), solo por mencionar algunas composiciones.
Buscando horizontes más amplios decidió trasladarse a la capital, en la ciudad de México se hospedó en la casa del pianista español Vicente Mañas, quien le dio clases de piano. El maestro italiano Vicente Gabrielli le...