marketing

ufeffArte conceptual
ARTE CONCEPTUAL
Características generales del arte a partir del 45
Abundancia de artistas y tendencias: las tendencias se suceden unas a otra a gran velocidad, sin desplazar ni asimilar totalmente los estilos precedentes.
Cambio de entendido y del valor de la otra de arte: la obra ya no es objeto de contemplación ni se inserta en las creencias de una comunidad; ahora elobjeto artístico se atesora formando grande colecciones, se compra, se vende o se subasta. En la actualidad, el género artístico no sólo es comprendido y asimilado directamente por el público que lo contempla, sino que es objeto de polémica, debate, contradicción y, a menudo, de incomprensión o indiferencia.
Abundante análisis artístico: existe gran cantidad de bibliografía específica ypublicaciones periódicas sobre Arte, que permiten a historiadores y estudiosos poder llegar a conclusiones válidas y globales y realizar aproximaciones, más o menos concretas y objetivas, a un período determinado.
Crecimiento y desarrollo de la cultura de masas: la imagen de multiplica y diversifica con gran rapidez debido al perfeccionamiento de los medios y de las técnicas de reproducción, lo que provocauna revolución técnica paralela a la de las artes figurativas y basada en varios aspectos:
-Transformación de las capacidades receptivas: los medios audiovisuales acostumbran al espectador a una percepción rápida y dinámica que, sin duda, ha hecho posible la asimilación de los presupuestos de las vanguardias.
-Nacimiento de una nueva iconografía a través de carteles, el comic o el cine.-Nuevas posibilidades expresivas que difunden y educan la capacidad perceptiva y visual del gran púbico.
-Manipulación de los medios de comunicación de acuerdo con los intereses sociales o políticos de personas particulares o instituciones o regímenes establecidos.
Nuevos géneros: nacen nuevos géneros artísticos que revolucionarán la técnica y la creación artística tradicionales.
ARTE CONCEPTUAL
Amediados de la década de 1960, se inició en el arte un amplio movimiento, que se propagó durante casi una década. Este movimiento es conocido como Arte Conceptual, Arte de la Idea o de la Información y se relacionaba con otras tendencias, como el Body Art, el Land Art (más información) , Art-Language. El Arte Conceptual aceptaba como obra todo tipo de objeto, ya que renunciaba a ese artículo delujo único y permanente que había sido la obra de arte hasta ese momento. Surgió, entonces, un arte con acento en las ideas, que vivían sin importar la forma que esas ideas fueron a adoptar. Como consecuencia, el espectador requería, para enfrentarse a las obras, un nuevo modo de atención y de participación mental.
Ese movimiento representó las propuestas introducidas por Marcel Duchamp, quienestaba más interesado por las ideas que por el producto final. A partir de ese momento, el arte no volvió a ser el mismo, ya que se podía existir fuera de los medios convencionales –como la pintura y la escultura- y por encima de las consideraciones del buen gusto,(ejemplo digno de conocer apoyando tu pulsor aquí son las simbólicas latitas "mierda de artista").
El Arte Conceptual fue, probablemente,el tipo de arte más amplio y el de crecimiento más acelerado del siglo XX. Sería imposible listar y clasificar todos los actos que se realizaron en su nombre. Este arte influyó de manera importante en otras tendencias, y pueden rastrearse manifestaciones conceptuales en diversas expresiones artísticas.
El Arte Conceptual fue, en esencia, un arte de estructura intelectual, según la forma queeligiera el artista.
Permitió el surgimiento  de una generación de artistas nuevos y con estilos y estéticas diferentes, que desarrollaron otros modos de representar sus ideas a través de formas extravagantes y complejas.
La aparición del Arte Conceptual ayudó a revitalizar el arte mediante la utilización del humor y de la ironía, de la figura humana, de los temas autobiográficos y del lenguaje. Su...