Masaccio

Historia del Arte IV

MASACCIO
Tommaso di Ser Giovanni di Mone Cassai (1401- 1428)

CONSIGNA:
1) Profundizar sobre la obra de un pintor del Renacimiento donde se focalice en un eje o los que considere necesarios que sea/n característico/s de su época y de su producción. Seleccionar tres imágenes pertinentes de la obra del artista respecto del/os eje/s investigado/s. Escribir una reseñasobre esas tres obras en torno al/los eje/s seleccionado/s pensando que la misma se publicaría en un catálogo de una muestra sobre el artista en cuestión. En este punto se espera que se puedan indicar datos importantes de la vida del artista pero a su vez focalizarse e indicar que aspectos de la obra son destacables y los mismos se fundamente bibliográficamente.

Ejes elegidos:
- Perspectiva yrepresentación del espacio
- El uso del color para generar la ilusión de espacio y de volúmen
- Representación de la figura humana

Introducción

Tommaso di Ser Giovanni di Monte Cassai, más conocido como Masaccio vivió tan sólo veintisiete años, dedicando siete a pintar, dejando en tan corta vida una obra de excelencia, revolucionaria, admirada. Según comenta Vasari: “todos aquellos que hantratado de aprender ese arte, han venido a aprenderlo siempre a esta capilla y a conocer los preceptos y las reglas del bien pintar de las figuras de Masaccio”. 1
Artista del Quattrocento, es considerado por muchos autores como el padre de la pintura renacentista. Leonardo lo consideraba como aquel que “con perfecto obrar toma como autor la naturaleza”2 y, Miguel Angel reconoció en Masaccio suverdadero y único maestro. El Quattrocento se sitúa a lo largo de todo el siglo XV, y es la primera fase del movimiento Renacentista. En esta época, en la pintura puede apreciarse en general un interés por la representación volumétrica de las figuras, la comunión narrativa de las partes y la representación realista de la naturaleza, las dimensiones y la profundidad. La técnica que generalmente seutiliza sigue siendo el mural, tanto en capillas, conventos e iglesias, como en los palacios renacentistas. Estos artistas se diferenciaron del gótico precedente al colocar las figuras en espacios arquitectónicos que procuran representar con la debida perspectiva. El centro de atención es la figura humana, generalmente idealizada, estudiada en diversas posturas y movimientos. Las proporcioneshumanas volvieron a normalizarse. Se perfeccionó así la tridimensionalidad y se sentaron las bases del estilo renacentista.
Según Ernesto B. Rodríguez, en su texto “El juicio del siglo XX”; “lo mas extraordinario en la pintura de Masaccio es la corporeidad y humanidad de sus figuras; ellas afirman sólidamente sus plantas en la tierra e idealmente pueden ir y venir en el ámbito que las acoge:respiran su aire y las ilumina su luz, son naturales, tanto que podría hablar mano a mano con ellas. Masaccio modela sus figuras con voluntad de escultor y estructura un espacio para ellas con actitud de arquitecto. Y, cosa curiosa, en la realidad de la vida del pintor sucedió que un gran arquitecto- Filippo Brunelleschi- y un gran escultor- Donatello- fueron sus guías inspiradores y contribuyeron ahacer que él lograra cimentar, en el breve tiempo de su vida, un nuevo lenguaje pictórico”.
Masaccio va a conocer y aplicar las reglas de la perspectiva científica distribuyendo las escenas de un mismo episodio (que pueden ser varias a la vez) en función de un punto de fuga, dotándolas de esta manera de una unidad e interrelación narrativa que poco tenía que ver con obras anteriores. Utiliza laluz, no como los pintores trecentistas que modulan el color, sino como una fuente luminosa, que cae desde una dirección determinada, así hace resaltar su relieve en el contraste de los claros y los oscuros. Logra un dominio del volúmen a través de sombras y luces que le da a las figuras, pero sin contornearlas y hay una tendencia al naturalismo, tanto en el paisaje como en las figuras religiosas....