Matisse

Henri Émile Benoît Matisse (31 de diciembre de 1869 - 3 de noviembre de 1954) fue un pintor francés conocido por su uso del color y por su uso original y fluido del dibujo. Como dibujante, grabador, escultor, pero principalmente como pintor, Matisse es reconocido ampliamente como uno de los grandes artistas del siglo XX, considerado junto con Pablo Picasso uno de los más grandes artistas delsiglo pasado. Al inicio de su carrera se le identificó con el fauvismo y para los años 20 ya se había destacado por su maestría en el lenguaje expresivo del color y del dibujo, la cual desplegó en una inmensa producción que se extendió por más de medio siglo, y que consagró su reputación como una de las figuras centrales del arte moderno.

Fue considerado como una de las grandes personalidades enla configuración del arte del siglo XX, maestro a la hora de expresar sentimientos a través del uso del color y la forma. La verdadera liberación artística de Matisse, en términos del uso del color como configurador de formas y planos espaciales, se produjo bajo la influencia de Paul Gauguin, Paul Cézanne y Vincent van Gogh.

Comienza a pintar en 1889, cuando convaleciente de una apendicitis sumadre le lleva elementos para pintar. Según dijo de este momento de su vida que descubrió una especie de paraíso. Y a partir de entonces decide convertirse en artista plástico, a pesar de que esto decepcionó profundamente a su padre. "¡Te vas a morir de hambre!, ¿me oís? ¡Es una carrera para vagabundos!", le gritaba enfurecido el almacenero Hyppolite Henri a su hijo, el nervioso y enfermizo HenriMatisse, quien había decidido dejar su trabajo de escribano para estudiar arte. Mientras tanto, la madre conseguía poner un poco de paz a la escena, que se repitió infinidad de veces a lo largo de los años. Matisse siempre lamentó, aun años después de la muerte de su padre, que él nunca hubiera reconocido su triunfo en una carrera que había sostenido contra la voluntad de todos. Vaya paradoja: la"alegría de vivir" que pintará siendo ya un artista seguro de sí mismo, con formas simplificadas y colores saturados y vitales, no fue un reflejo de la realidad emocional de la infancia y la adolescencia del pintor. Al contrario, sus obras y sus verdaderos estados anímicos casi nunca se parecían.
la "alegría de vivir" que pintará siendo ya un artista seguro de sí mismo, con formassimplificadas y colores saturados y vitales, no fue un reflejo de la realidad emocional de la infancia y la adolescencia del pintor. Al contrario, sus obras y sus verdaderos estados anímicos casi nunca se parecían. Su primera exposición data de 1896-97 en el Salón de la Sociedad Nacional. Ese mismo verano conoce a Rodin y Pisarro y se interesa por la pintura impresionista.
Pisarro, quien era muyperspicaz, percibió cómo alentar al joven protegido de Rusell, y decidió hacerlo con el mismo aliento que él había recibido cuando era joven y nervioso. "Muy bien, amigo mío –le dijo–, tienes dotes. Ahora trabaja y no escuches nada de lo que te diga nadie". Ese fue su inmenso y simple consejo.
Pasó a pintar luminosos paisajes de Córcega y de la Costa Azul, dejándose llevar por los airesimpresionistas de la época:

La exploración del espacio exterior permite a Matisse cuestionar la herencia del impresionismo. Frente al ojo pasivo del pintor impresionista, que trata de sumergirse en la naturaleza y fundirse con ella, Matisse, encuadra frecuentemente su motivo desde un balcón o una ventana y subraya la distancia del horizonte, la artificiosidad de la ficción pictórica.

Festival de flores-Matisse

Conversación bajo los olivos

En estas obras se puede observar las características de la pintura impresionista:
Elegían temas de la vida cotidiana.
Frecuentemente mostraban escenas de París y sus alrededores.
Los paisajes los pintaban al aire libre.
Los colores los mezclaban lo menos posible. (cuadros con colores vibrantes).
Pinceladas con brochazos cortos.
Capturaban la...