Medea

Proyecto de Título II
Andrea González
Profesor: Marco Espinoza
Ayudante: Pía Medina
PET Teatro 2012











El vuelo de Medea
(La patria es el lugar donde no se está)





































Check In:
Cuando se planteó al inicio del semestre la opción de actuar para este Proyecto de Título, siempre tuve claro que miintención era trabajar un arquetipo femenino de poder en un contexto performático. Para ello, realicé una propuesta escénica que consistía en un cruce entre Medea, el mito y Ofelia, la mujer que cae en la locura por amor, de Hamlet.
Debido a situaciones externas de tiempo y espacio se me pidió acotar el tema a Medea. Y decidí que ella sería la que me acompañaría en este viaje. Venía recién llegandode Barcelona y me acordé del momento preciso en que uno está en la sala de embarque, esperando el avión para partir a otro lugar, desde esa sensación, se me ocurrió trabajar el concepto del desarraigo.
Así, Medea y el desarraigo me llevarían a plantear una estructura de trabajo basada en acciones y conceptos que se definirían una vez que pasara el proceso de la lectura de textos.
Como todo pasode creación performático, debía ir más allá del texto, centrándome en el cuerpo, en la acción y en el azar, para lo cual se estructuró un juego de cartas que necesitaba de la participación de alguien externo.
Posteriormente, se integró el viaje de Medea a un contexto grupal, en el que cada uno de los actores realizaba su acción performática dentro de un espacio contenedor con nodos y enlaces decada una de las historias.
Así, este trabajo, cuyo detalle se verá a continuación, es un proceso que parte de la necesidad interna de trabajar en escena a la configuración de una muestra performática de larga duración.




































EMBARQUE
Primera parada: El inicio
Para este semestre deseo trabajar en escena a través de la Actuación. Miprincipal motivación es vivenciar desde la experiencia el proceso de creación de un personaje. Para ello, me gustaría trabajar en la construcción de un personaje nuevo que resultara de una mixtura entre dos arquetipos femeninos dramatúrgicos: Medea y Ofelia, con una posterior intervención poética y performática a través de un texto que involucre su relación con las propuestas de los otrospersonajes que trabajen mis compañeros que también van a actuar.
El arquetipo de Ofelia implica el amor puro y virginal mientras que Medea simboliza la locura de un amor desmedido que conduce a la destrucción, y que es protagonizado por una mujer que se rebela contra todo, y que responde a un arquetipo fácilmente identificable: es la mujer malvada, la bruja, la hechicera, la maga; pero en definitivala transgresora que rompe todas las reglas y se niega a adoptar una actitud sumisa, o más bien la asume mientras cree que con ello consigue lo que quiere. Ambos arquetipos tienen su base en las formas de amor, un tema que cruza la moción teatral a lo largo de la historia. Como inspiración de este trabajo para Ofelia tomaría el texto de Heiner Mûller La Máquina Hamlet y para Medea el texto deEurípides.
Como imagen, veo a Medea de esta forma:
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Y a Ofelia la veo así:
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Segunda parada: La Medea que no fue
DE MEDEA A OFELIA: EL ENCIERRO DE CLARA
La idea de este trabajo surge por la motivación personal de desarrollar el poder femenino en escena a través de una historia y poner en evidencia que siempre son las mujeres las que toman lasdecisiones más fuertes y en este sentido “apoyo” totalmente a Medea. Por ejemplo, en mi caso personal, soy yo la que manda en mis relaciones de pareja, la que comienza, la que termina, la que se busca a otro, etcétera y dentro de mi inconsciente actual busco un hombre que equipare su fuerza, por así decirlo, con la mía, pero por otro lado también reconozco tener ese lado débil de enamoramiento, lo...