metamorfosis

CCCB
METAMORFOSIS
Starewitch, Svankmajer & Germans Quay

Què és el CCCB?
Què és el CCCB? Centre de Cultura Contemporànea de Barcelona és un
dels centres culturals i expositius més visitat de la ciutat de Barcelona.

Destaca algun audiovisuals, il·lustració, pintura, material d’arxiu,
material de col·leccionista, etc. de cadascun dels cineastes i
comenta’l.

El CCCB organitza iprodueix exposicions, debats, festivals, concerts,
programa cicles de cinema, cursos, conferencies. Es va a inaugurar el 25
de febrer de 1994. Va néixer com una institució multi disciplinar dedicada
a l’estudi de les ciutats i a tot del que es deriva. Esta constituit com un
consorci format per l’Ajuntament de Barcelona i la Diputació de Barcelona.
A més de les permanents, destaquen les exposicionstemporals.

Starewitch va ser un pioner de l’animació de titelles, cineasta autodidacte, antropòleg de formació i entomòleg aficionat. Starewitch va néixer a
Moscou el 1882, fill de família polonesa, i va realitzar més d’un centenar
de pel·lícules, moltes d’elles a França, país al qual va arribar el 1920. La
seva passió pels insectes va fer que els recreés en pel·lícules animades
que vanmarcar des del principi l’estil dels seus titelles, una fauna notablement realista amb la qual va adaptar contes clàssics o crear personatges
propis, com el gosset Fetiche, protagonista d’una de les seves pel·lícules
més famoses.
Starewitch treballava en família, la seva casa i el seu taller estaven gairebé confosos, amb la seva dona i les seves dues filles ajudant-lo davant i
darrere de lacàmera.
_Fleur de fougere: L’audiovisual projectat a l’exposició Metamorfosis es
una part de “Fleur de fougere”, que és la mateixa història però més llarga,
amb més detalls, ja que jo vaig trobar a faltar un final. L’historia parla de
la vida dels animals i plantes que viuen en el. Les quals tenen vida i tots
volen anar a veure a una flor i és quan apareix un noi que també vol anar
a veure’l. M’hasemblat interessant per la tècnica i l’època que és i el tema
que tracta em sembla interessant i tot això en aquesta època crec que va
poder causar una gran “revolució”.

Per què el títol de l’exposició? Què tenen en comú els quatre
animadors?
L’exposició deu el seu nom al fet que la tècnica de l’animació és, essencial- ment, això, transformació constant i controlada a partir de la qualgenerar il·lusió de vida. Metamorfosi és també una paraula lligada a la màgia,
la ciència i el folklore.
Els quatre son cineastes, de diferents èpoques i orígens, però relacionats
per una tècnica, l’animació, i uns temes comuns. En el seu treball, l’art,
la ciència, la literatura, la màgia, el teatre i la naturalesa no només hi són
presents, sinó també lligats, gairebé confosos, com només potesdevenirse en els somnis o en mons fantàstics.

Švankmajer és un artista i director de cinema nascut a Praga (Txèquia)
el 1934. És considerat un dels cineastes més originals i influents del
cinema contemporani. A les seves pel·lícules es para una atenció especial
a les textures, el cos humà i tot el que tingui a veure amb el menjar o el
procés digestiu: tot es devora, es destrueix, estransforma i es reconstrueix màgicament. Entre el 1972 i el 1979 se li va prohibir fer pel·lícules
a Txecoslovàquia, ja que les autoritats pensaven que les seves pel·lícules
eren pessimistes. Švankmajer, que va tenir durant molts anys la seva dona
Eva com a col·laboradora, va començar llavors a treballar amb productors
estrangers. Als seus vuitanta anys continua ple de vitalitat creativa i lluitantper aconseguir finançament per al seu pròxim projecte.
_Dimensions of dialogue: El fragment del mig on apareixen un home i
una dona despujada parla del diàleg en una relació. Als moments d’amor
on hi ha moments de passió i com és el diàleg esta format per gestos i el
tacte d’un a l’altre i de com unes altres vegades es transforma en menyspreu, és llancen part que fan mal a l’altra persona...