Metateatralidad En Hamlet Y Sueños De Una Noche De Verano

INTRODUCCIÓN


William Shakespeare, el meritorio dramaturgo, es considerado el más grande de los poetas ingleses. Nacido en Stratford-upon-Avon, comienza su carrera como actor para luego adentrarse en la escritura dramática. Gracias a la protección del conde de Southampton ingresa a la Compañía del Lord Chamberlain, la cual bajo el reinado de Jacobo I pasará a ser la preferida de la corte,cambiando su nombre por el de King´s Men.
Existen grandes inquietudes con respecto a su figura a causa de la escasa cantidad de documentos existentes, sin embargo, podemos aproximarnos a él a través de su obra, la cual no sólo nos demuestra su ingenio sino que también representa su mirada del mundo en que le tocó vivir.
Recordemos que durante el Renacimiento inglés hay unapredominancia del sentido de inseguridad en todos sus ámbitos: “inseguridad intelectual, espiritual, social y política” (Bregazzi, 1999:12), causada por el advenimiento de una nueva clase mercantil y la movilidad social consiguiente.
Para hacer valer su postura, Shakespeare, utiliza variados recursos. El objetivo del presente trabajo es analizar uno de ellos: la metateatralidad.
Analizaré lasobras Sueño de una Noche de Verano y Hamlet para demostrar como, tanto la comedia como la tragedia, desde sus diversos recursos y procedimientos revelan la intención del dramaturgo de hablar del teatro, de sus técnicas y su funcionamiento.



EL CONCEPTO DE METATEATRALIDAD


Se considera como metateatro toda teatralización de una acción que se lleva a cabo dentro de una representacióndramática que la contiene. Los espectadores pasan a ser espectadores por partida doble, por un lado de la obra principal y por el otro de la obra que ésta contiene como parte de su desarrollo.
Este fenómeno surge en las literaturas europeas renacentistas, en estrecha relación con la nueva concepción del ser humano.
El mismísimo Shakespeare en su obra Como Gustéis nos dirá “All the world´s a stage,and all the men and woman merely players.”[1](1599). Esta frase sintetiza el sentimiento de que el mundo y la vida escapan al hombre, quien sólo se limita a actuar en un escenario que le ha sido impuesto.
Mediante este recurso la escena teatral se hace conciente dentro de sí misma, nos recuerda el hecho de que estamos asistiendo a una obra de ficción a la vez que nos permite establecer diferentesgrados de similitud entre la obra secundaria y la obra principal.
Tomando a Hornby, se puede decir que el teatro dentro del teatro conlleva una reflexión sobre el cinismo que la sociedad siente con respecto a la vida: el mundo es falso. Al darnos cuenta de que la obra es ficción, nos estamos dando cuenta también del carácter ilusorio de la vida, ya que como en el escenario, la vida cotidianaestá constituida por falsedades y engaños.

ELEMENTOS METATEATRALES EN SUEÑO DE UNA NOCHE DE VERANO

Sueño de una noche de verano es una comedia del período temprano de la composición de Shakespeare. Los principales temas de esta obra son los sueños y la realidad, el amor y la magia.
No presenta una única unidad de acción sino que se construyen diversas intrigas: las historias amorosas de lasdos parejas de jóvenes atenienses se entrelazan con la historia de Teseo e Hipólita, la de Oberón y Titania y, por último, con la de los artesanos. Dichos personajes serán quienes hagan aparecer dentro de la obra una segunda representación. Los artesanos darán vida a la historia de Píramo y Tisbe en las celebraciones nupciales de Teseo e Hipólita.
La obra secundaria, extraída de la Metamorfosisde Ovidio, es una tragedia que cuenta la historia de dos jóvenes que habitan en viviendas vecinas y se aman a pesar de la prohibición de sus padres. Se comunican con signos hasta descubrir una grieta en el muro que separa las casas. Así logran hablarse y concertar una cita con la finalidad de escaparse y vivir libres su amor, sin embargo, por una serie de acontecimientos desafortunados los...