Modernidad

Modernidad:
Comienza a darse de manera consciente entre los pensadores Europeos en los siglos XVII y XVIII.
El hombre asiste por distintas vías, descubrimientos científicos, avances tecnológicos, revoluciones industriales, etc que lo hacen consciente de una modernización de la historia del mundo.
Esta modernización surge como necesidad de una nueva comprensión del mundo.
Produce un quiebre enla representación del mundo, regido hasta ahora por lo religioso; la modernidad va extinguiendo ese mundo de Dios.
En este proceso moderno, el siglo XVIII será el que Europa llama el “siglo de las luces”, de los pensadores y los críticos a las viejas representaciones del mundo. Será este proyecto del iluminismo, de la ilustración, el que va a terminar de sistematizar el principal pensamiento quehace a los grandes relatos y los grandes paradigmas modernos.
La rev. Francesa y sus secuelas serian la otra mano de este pensamiento de la ilustración, donde además aparecerá un 2° momento de este pensamiento ilustrado: El pensamiento romántico, el cual trata de recuperar todo lo que la razón del siglo XVIII escondió, busca un arte no contaminado, pintar lo que se sabe, un arte real.Romanticismo
Movimiento artístico y estético que se da entre 1800 y 1820 que apela siempre a lo heroico, lo sublime; entendiendo por sublime una belleza extrema que pone en duda lo racional.
El romanticismo define el nacimiento del estilo, de la conciencia del estilo. El artista toma conciencia del estilo como acción PRE-meditada y de su propia subjetividad.
Nace una nueva subjetividad: el arte es unmedio de expresión personal del artista, el hecho artístico es una consecuencia del artista.
El artista pasa a ser un “mediados critico” entre el mundo real y el arte y comienza a haber una mayor separación entre artista y público. Se empieza a poner en duda la capacidad del público de comprender lo que el artista quiso decir. Para entender el arte se necesita un estudio que el público no posee,por lo que surgen los críticos (quienes interpretan la obra para su comprensión).
El arte pasa a ser un objeto mercantil, aparecen los salones para exposición y venta.
El campo temático del artista se expande: El paisaje y la vida cotidiana (lo que uno ve) se concentra en la ciudad, la metrópolis.
Lo que uno ve es el “arte de lo real”, que busca encontrar la verdad en el mundo que lo rodea,que seria la ciudad (el nuevo escenario moderno)

En el siglo XIX Paris se convierte en la capital artística y cultural de Europa.
EL barón de Haussmann (una especie de intendente de Paris) lanza proyectos de urbanización contra las barricadas, creando la innovación urbanística mas espectacular del siglo XIX: El boulevard.
racionaliza y distribuye el trazado urbano y aparecen los negocios,sobre todo el Café. Crea puestos de trabajo en el sector privado y genera mano de obra pública.
Como resultado de esta urbanización aparece “la calle” como lugar de encuentro entre lo publico y lo privado.
La ciudad se transforma en escenario y objeto de la experiencia estética moderna.
Surge el Flenneur, que es un paseante, alguien que “flota” en la ciudad, se pierde en las multitudes. Es un“aventurero urbano”.

Afichismo
Surge particularmente en Francia
La lucha de manet y los impresionistas por plasmar nuevas sensibilidades de la ciudad, lleva a descubrir una nueva sensibilidad.
Aparece como resultado directo del nuevo espacio físico y publico: el Boulevard
El ocio y el espectáculo son los primeros temas de los afiches.
Innovaciones estéticas: Nueva sensibilidad urbana y técnica /La vida burguesa / configuración de una nueva mirada regida por la fugacidad, las posibilidades que brinda la fotografía y por el Japonismo (bidimensionalidad, encuadres, etc)
Innovaciones técnicas:Litografía (impresión a partir de piedras calcáreas), fundamental para el afiche / ampliación de los formatos del papel
El afiche es el primer producto específicamente moderno que logra articular...