monografia

VARIEDAD MUSICAL DE VENAZUELA



Marilyn Mora de Salazar


I. INTRODUCIÓN
Para hablar de las principales categorías de la música, danzas y bailes de nuestro acervo folklórico y popular, cito a la Profesora Isabel Arets quien en su texto “Manual de Folklore” diho que “lo popular no denota automáticamente folklore y éste no necesariamente tiene que ser popular”. El folklore patrimonio delcolectivo debe ser aceptado y protegido por la comunidad.
La música, las danzas y los bailes venezolanos comprenden un caudal de típicas y alegóricas manifestaciones de procedencia diversa, pero claramente delimitadas. En unos casos sirven de esparcimiento y para alegrar reuniones sociales con bailes y cantos improvisados, mientras que en otros están unidas a celebraciones de orden religiosodedicadas a la veneración de santos o a singulares faenas desarrolladas en distintas regiones del país.
Nuestro folklore se ha construido a partir de un bagaje cultural de más de medio siglo de existencia derivado de la trilogía étnica que representan las costumbres indígenas, como la música y los bailes de cosechas de “Tura” (Lara y Falcón); africanas, como ciertos golpes de tambores (Tamboresde San Juan); y europeas antiguas, como rondas infantiles, cantos religiosos y canciones románticas comunes a Centroamérica y al Caribe. A su lado, poseemos elementos típicos propios de nuestro país por cuanto se diferencian de las expresiones antes mencionadas y del acervo cultural de otras naciones que nos circundan. Sin embargo, resulta difícil ignorar su ascendencia latina –española-, cuyacontribución a favor del gentilicio latinoamericano ha sido defendida de manera magistral por ese ilustre colombiano, del siglo XIX, José María Torres Caicedo.
En esto trabajo, ante todo habalaré de la evolución y el inmenso aporte de nuestras escuelas de música de las cuales han egresado eminentes compositores e instrumentistas, cuyas obras, incluidas las clásicas, han enriquecido el acervovenezolano, tal como ha sido constatado por algunos expertos.

II. EL CLASICISMO MUSICAL VENEZOLANO
Durante la colonia, la tendencia barroca incidió con fuerza en la melodía criolla, quizás como ninguna otra en la historia del país. Las primeras referencias musicales conocidas giraban alrededor de la religión y la iglesia, con la enseñanza del órgano, el canto llano (rasgos gregorianos y litúrgicos),los motetes (cortas cadencias que suelen interpretarse en las iglesias) y los villancicos. Algunas de las letras de estas dos últimas se encuentran en la lengua de los Indios Caribes.
Los precursores nativos en este campo se divisan a finales del siglo XVII, formados en la capilla de Catedral. Su máximo exponente fue Francisco Pérez Camacho, primer profesor de música de la recién fundadaUniversidad de Caracas (1721). Los hábitos borbónicos llegados con la instauración de la Compañía Guipuzcoana en 1730 introducen mayor flexibilidad y relajamiento en la sobriedad de ciertas ciudades. La fundación de la primera escuela privada de solfeo (1712), la proliferación de bailes y la constitución de una orquesta filarmónica (1759), encargada de ejecutar obras italianas de moda en España, allananel camino para nuestro desarrollo musical.
Las mejoras de los órganos y de los cantos en la Catedral y el fervor que experimentaba la música europea estimulan a los autores e interpretes criollos, dejando un notable repertorio de música sacra, a saber: te-deum, misas, motetes, graduales, lamentaciones, pésames, tonos de navidad, salves y ofertorios, concebida por el primer grupo demúsicos nativos de renombre. Destacan, entre otras partituras:

Misa de Fiscal de Bartolomé Bello (1750-1804), padre del humanista Andrés Bello;
Stabat Mater, para coro mixto a cuatro voces e instrumento, de Juan Manuel Olivares (1760-1792);
Misa de Difuntos, a tres voces, de José Antonio Caro Boesi ( 1758-1783);
Niño Mío de José Francisco Velásquez, padre (1755-1805); y
Pésame a la...