Mujeres Arte

La mujer en el arte. Siglos XIX-XX

Este texto, tiene que tratar de algún modo la belleza, o la fealdad, o lo sublime, o lo siniestro. Durante muchos siglos, quienes representaron esas percepciones y consiguieron renombre, fueron hombres. ¿Y qué hay de las mujeres? ¿Tienen la misma percepción de belleza? ¿Cuándo comenzaron las mujeres a ser artistas?

Siempre me ha sorprendido eldesgraciado paso de las mujeres a lo largo de la historia.
Negadas por ser mujeres, intelectualmente vetadas, el recorrido por el que transcurre la mujer y su historia, nos conduce hasta la dominación masculina en todos los campos intelectuales.
Lengua, matemáticas, geografía, historia… La mujer era un utensilio, un utensilio de abastecimiento de tropas y familia, y un elemento contenedor dedescendencia.

Vamos a tratar de hablar sobre la mujer en los dos últimos siglos en el ámbito de las artes plásticas y visuales. Pero antes, hay que ser conscientes del momento político-social en el que la mujer comienza a ser tenida en cuenta, tendremos que conocer antes quienes lideraron movimientos feministas y quienes fueron las precursoras de la presencia femenina en el arte.
La mujer haestado presente en el arte, de hecho demasiado presente, pero como medio representativo.

La Gioconda, la Venus de Milo, La Maja desnuda, Las Meninas…. La mujer desde los orígenes ha sido el medio inspirador de miles de artistas, la expresión de belleza.
La simbología de la mujer, y las mujeres en sí, han funcionado en todas las épocas como centro temático del arte. Pero, ¿cuándo deja de serobjeto representado para ser sujeto representador?

La primera pintura documentada de una mujer en Europa la encontramos en la Alta Edad Media, en Gerona. La particularidad es, que en esta época rara vez los artistas firmaban sus obras. Se trata de un manuscrito, el Comentario del Apocalipsis de Beato de Liébana, que se conserva en la Catedral de Gerona y acabado en el 975. En este aparecíala firma de Ende “pintora y sierva de Dios” y del monje Emeterio.


Manuscrito de la Catedral de Gerona
En el siglo XV comenzó a producirse en Italia un cambio en la valoración social del artista, que se extendió luego por todo el Renacimiento y el Barroco. Los artistas empezaron a reivindicar que la pintura, la escultura y la arquitectura fuesen consideradas artes liberales ya querequerían una intensa actividad intelectual y espiritual que las alejaba del simple oficio mecánico y artesano. En este momento la formación de los artistas requiere conocimientos de Geometría, Física, Aritmética y Anatomía, disciplinas que no se incluían en la formación de las mujeres. Empieza a ser fundamental también la copia del natural y concretamente el dibujo del cuerpo humano desnudo, actividad porcompleto vedada a la mujer.
Por otro lado, mantiene una absoluta dependencia del varón, accediendo a la profesión de la mano de un protector, un marido artista o un padre artista. En estos casos las mujeres reciben la formación en el taller familiar (Lavinia Fontana, Artemisia Gentileschi, Luisa Roldán). Si por el contrario pertenecen a la nobleza o a la burguesía adinerada (SofonisbaAnguissola), la formación humanística que se les proporcionaba incluía el aprendizaje del dibujo y la pintura al igual que la música, disciplinas que eran impartidas por maestros consagrados.

Lavinia Fontana, Minerva vistiéndose Sofonisba Anguissola, Autorretrato
Paralelamente, en el siglo XV hace aparición el primer escrito defendiendo a la mujer, deChristine Pizan, Epître au Dieu d'Amour. Quizás el primer escrito que se conserva relacionado con el feminismo.
La mujer accede al arte cuando los románticos comienzan a hacer arte por el arte. Cuando los románticos se movían por su inspiración y no por sus encargos. En un mundo continuamente avanzando. El artista pasa de ser un ser respetable a un ser más bien incomprendido, o incluso...