Muralismo mexico y america

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Universidad Católica del Norte

Facultad de Humanidades

Escuela de Periodismo

Pintura indigenista y social de la mano de los grandes maestros mexicanos

Nombre: Francisco Vergara A.

Asignatura: Cultura Latinoamérica y del Caribe

Profesora: Giselle Invernón Ducongé

Introducción

A comienzos de siglo XVI surgió en Latinoaméricaun movimiento artístico producido por la evangelización de los territorios de la Nueva España, actual México.

Al pasar de los años estos artistas fueron mezclando sus raíces indigenistas apropiadas a sus costumbres y representaciones ante el arte y la vida religiosa, social y simbólica.

Gracias a este proceso el virreinato español otorgó a los principales artistas un estatus académico quevalido el trabajo y la creación de escuelas de arte en todo el continente.

Al llegar el siglo XX y la influencia de los medios de comunicación que a esas alturas ya tenían un gran auge entre la opinión pública, lo que por otro lado se reflejó en las injusticias y desigualdades que abundaban entre las comarcas, fabricas y calles de todos las ciudades y comunidades del continente a esas alturas yaindependizados, pero ligados a las inversiones y capitales externos de ingleses, españoles, estado anídense y quien tuviera la capacidad financiera de dominar al otro por medio de la explotación.

Es por eso que en presente trabajo se expondrán algunos de los tantos trabajos de los autores bases de las injusticias vividas a través de las experiencias de estos o las presentaciones que pueden darde las injusticias vividas en los años de producción y estratificación de las sociedades en Latinoamérica.

Los procesos nacionalistas una vez creados los Estados en América marcaran una pauta en las obras de los exponentes que a continuación veremos, así también se podrán denotar los diferentes procesos políticos del continente.

El surgimiento de la institucionalización de la prácticaartística dio el vamos al arte social en protesta, llamado realismo social-, que puede trabajar como intermediario entre las poblaciones oprimidas y el Estado, dando a la colectividad un nuevo espacio gracias al recorrido histórico del arte en América.

El muralismo se transformó en crónicas urbanas, dando a la figura humana nuevos espacios para difundir la revolución en México, proporcionando a losespacios de las redes sociales una mirada histórica, utilizando técnicas como el fresco, la encáustica y los colores que podemos rescatar del manierismo, un tanto tendiendo a lo irreal o a la abstración.

Diego Rivera al igual que José Clemente Orozco y David Alfaro protagonizaron el arte a disposición de la revolución, es decir a través del planteamiento del manifiesto de Trotsky y Bretón el artese podía poner al servicio de este movimiento político, lo que hasta ese momento iba en contra de los terratenientes en cuanto a las formas y los temas que trataban estos artistas.

Al existir una producción cultural – la revolución- entonces emerge el arte al servicio de esta.

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El agitador de Diego Rivera

Diego Rivera uno de los artistas mexicanos que trabajó bajo los hechoshistóricos que marcaron la vida política en el siglo XX en México, hizo de la revolución su ventana al mundo, ya que participó en el plan para mejorar la educación histórica y social en los ancestrales territorios Olmecas.

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La anterior obra denota las contra posturas de quieres integraban la revolución y quienes son parte de los poderes terratenientes. Aunque se pueden apreciar campesinostambién hay burgueses nacionales, dando al pueblo el mensaje de la colaboración de clases con el fin revolucionario.

Las exigencias nacionalistas, y las tradiciones locales convirtieron a los exponentes de la plástica en unos baluartes del pasado precolombino y colonial, pues se extraían distintas versiones de lo que se podía constituir como tradición artística llegando a las calles por medio...