Musica 2
Páginas: 5 (1154 palabras)
Publicado: 9 de septiembre de 2010
NACIONALISMO –SEGUNDA MITAD DEL SIGLO XIX
El movimiento nacionalista es una consecuencia de los postulados del Romanticismo, y cristaliza a partir de la mitad del siglo, cuando los músicos románticos empiezan a sentir la necesidad de reflejar la cultura de su país a través de su música:
Algunos Grupos Nacionalistas.-
Antigua Checoslovaquia: Smetana, Dvorak.
Países Nórdicos.- GriegRusia.- Balakireff, Cui, Borodin, Rimnsky-Korsakoff y Moussorgsky, todos bajo la primera influencia de Glinka.
De alguna manera, también podemos detectar influencia nacionalista en Chopin (Polonia), Liszt (Hungría) y Mendelsshon, Schumann y Bramhs (Alemania).
Audición.- Edvard Grieg: La muerte de Aase. Peer Gynt,
POST – ROMANTICISMO (FINALES DEL SIGLO XIX)
Al finalizar el período másbrillante del Romanticismo, concluyendo el siglo XIX, la música llega a un callejón sin salida. La expresividad, base fundamental de este estilo musical, alcanzaba sus máximas consecuencias, desarrollando todas sus posibilidades.
Entonces, los compositores sienten la necesidad de renovar el estilo musical, pero no saben muy bien qué camino tomar.
En medio de esta búsqueda hacianuevas formas expresivas nacen, paralelamente con la pintura, dos tendencias: El Expresionismo y el Impresionismo.
El Expresionismo Musical.-
El nombre de expresionismo se aplica en música a los compositores que a principios del siglo XX expusieron conscientemente una postura de protesta y rebelión respecto a la tradición armónica tonal.
En un contexto más amplio, podemosenglobar también a los compositores que a partir del Romanticismo se desvían por el camino que conducirá al atonalismo. El camino hacia la concepción atonal de la música no se presenta súbitamente, sino que es consecuencia lógica de una serie de ensayos y hallazgos armónicos.
Desde este punto de vista comenzaríamos nuestra lista con Liszt, Berlioz y Wagner, cuyo camino seguirán Bruckner, Mahler,Richard Strauss y Schönberg, quien desarrollaría el concepto del dodecafonismo,
Audición: Así hablaba Zarathustra –R.Strauss-
Impresionismo.-
Igual que la pintura Impresionista no desea dibujar un objeto, sino conseguir que el juego de luces y sombras insinúe su forma, la música impresionista crea un ambiente y más tarde, como consecuencia de esa atmósfera, surge un personaje.
El movimientoimpresionista surge en Francia e ilumina un nuevo camino a los pintores, poetas y músicos.
Entre estos últimos, sobresalen Erick Satie, Debussy y Ravel.
Audición (Debussy.- Preludio a la siesta de un fauno y El mar (“Juego de olas )
TENDENCIAS MUSICALES DEL SIGLO XX
Si queremos asomarnos al panorama multicolor que nos depara la música a principios del siglo XX, nos encontraremoscon compositores que son neoclásicos, neorrománticos, neonacionalistas e, incluso, neoimpresionistas, por lo que es imposible pretender incluir a un compositor dentro de una sola corriente, sino que, siguiendo la tendencia de la época, los músicos intentan a lo largo de su vida encontrar el camino más adecuado para expresar su genialidad.
Neoclasicismo.-
Los compositores neoclásicosintentan dar un salto atrás de más de un siglo y alejarse de la influencia romántica y germanizante que estaba llegando a la música europea desde Beethoven.
Podemos considerar compositores de dimensión universal que en el siglo XX siguen una tendencia neoclásica (lo cual no les impide mostrar su propia originalidad) a Ravel, Manuel de Falla e, incluso, en su principio, a Stravinsky.La música de estos autores es voluntariamente antirromántica, intentan suprimir la expresión de las emociones fuertes, así como las influencias literarias en obras instrumentales. Para lograrlo, adoptan una armonía menos emocional, un ritmo más punzante y decidido, y una orquestación en la que el “color” de los instrumentos destaca vivamente entre sí.
Neo-nacionalismo.-
La música...
El movimiento nacionalista es una consecuencia de los postulados del Romanticismo, y cristaliza a partir de la mitad del siglo, cuando los músicos románticos empiezan a sentir la necesidad de reflejar la cultura de su país a través de su música:
Algunos Grupos Nacionalistas.-
Antigua Checoslovaquia: Smetana, Dvorak.
Países Nórdicos.- GriegRusia.- Balakireff, Cui, Borodin, Rimnsky-Korsakoff y Moussorgsky, todos bajo la primera influencia de Glinka.
De alguna manera, también podemos detectar influencia nacionalista en Chopin (Polonia), Liszt (Hungría) y Mendelsshon, Schumann y Bramhs (Alemania).
Audición.- Edvard Grieg: La muerte de Aase. Peer Gynt,
POST – ROMANTICISMO (FINALES DEL SIGLO XIX)
Al finalizar el período másbrillante del Romanticismo, concluyendo el siglo XIX, la música llega a un callejón sin salida. La expresividad, base fundamental de este estilo musical, alcanzaba sus máximas consecuencias, desarrollando todas sus posibilidades.
Entonces, los compositores sienten la necesidad de renovar el estilo musical, pero no saben muy bien qué camino tomar.
En medio de esta búsqueda hacianuevas formas expresivas nacen, paralelamente con la pintura, dos tendencias: El Expresionismo y el Impresionismo.
El Expresionismo Musical.-
El nombre de expresionismo se aplica en música a los compositores que a principios del siglo XX expusieron conscientemente una postura de protesta y rebelión respecto a la tradición armónica tonal.
En un contexto más amplio, podemosenglobar también a los compositores que a partir del Romanticismo se desvían por el camino que conducirá al atonalismo. El camino hacia la concepción atonal de la música no se presenta súbitamente, sino que es consecuencia lógica de una serie de ensayos y hallazgos armónicos.
Desde este punto de vista comenzaríamos nuestra lista con Liszt, Berlioz y Wagner, cuyo camino seguirán Bruckner, Mahler,Richard Strauss y Schönberg, quien desarrollaría el concepto del dodecafonismo,
Audición: Así hablaba Zarathustra –R.Strauss-
Impresionismo.-
Igual que la pintura Impresionista no desea dibujar un objeto, sino conseguir que el juego de luces y sombras insinúe su forma, la música impresionista crea un ambiente y más tarde, como consecuencia de esa atmósfera, surge un personaje.
El movimientoimpresionista surge en Francia e ilumina un nuevo camino a los pintores, poetas y músicos.
Entre estos últimos, sobresalen Erick Satie, Debussy y Ravel.
Audición (Debussy.- Preludio a la siesta de un fauno y El mar (“Juego de olas )
TENDENCIAS MUSICALES DEL SIGLO XX
Si queremos asomarnos al panorama multicolor que nos depara la música a principios del siglo XX, nos encontraremoscon compositores que son neoclásicos, neorrománticos, neonacionalistas e, incluso, neoimpresionistas, por lo que es imposible pretender incluir a un compositor dentro de una sola corriente, sino que, siguiendo la tendencia de la época, los músicos intentan a lo largo de su vida encontrar el camino más adecuado para expresar su genialidad.
Neoclasicismo.-
Los compositores neoclásicosintentan dar un salto atrás de más de un siglo y alejarse de la influencia romántica y germanizante que estaba llegando a la música europea desde Beethoven.
Podemos considerar compositores de dimensión universal que en el siglo XX siguen una tendencia neoclásica (lo cual no les impide mostrar su propia originalidad) a Ravel, Manuel de Falla e, incluso, en su principio, a Stravinsky.La música de estos autores es voluntariamente antirromántica, intentan suprimir la expresión de las emociones fuertes, así como las influencias literarias en obras instrumentales. Para lograrlo, adoptan una armonía menos emocional, un ritmo más punzante y decidido, y una orquestación en la que el “color” de los instrumentos destaca vivamente entre sí.
Neo-nacionalismo.-
La música...
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