musica barroca

EL BARROCO EN ITALIA
En el siglo XVIII, los compositores italianos desarrollaron tanto la ópera como la música sacra. Así como la cantata italiana se parecía a una ópera de concierto, la ópera seconvirtió en una especie de cantata escenificada. La producción creció sin límites y con cada representación se renovó el interés por un género del que no existía un repertorio a repetir en variasciudades (como sucedió en los inicios de la ópera), porque los teatros insistían con montar novedades. 
Por eso se valoraba mucho a los compositores prolíficos, capaces de crear tres o cuatro óperas poraño. 
Para ello, utilizaban música compuestas con anterioridad y les daban un texto nuevo. 
Era mínima la armonización, casi no existía la polifonía y abundaba la improvisación, aunque resaltando el belcanto de divos y divas. 
Los textos fueron banalizados y, a pesar de su decadencia, la ópera italiana conquistó Europa.
Compositores italianos del siglo XVIII
En el siglo XVIII sonaron los nombresde creadores musicales como Lotti, discípulo de Legrenzi y adscrito a la escuela veneciana descendiente de Alessandro Scarlatti, que compuso óperas y música religiosa trabajando para el príncipeelector de Sajonia. 
Otro destacado fue el del veneciano Antonio Caldara, autor de óperas, música religiosa e instrumental. También Benedetto Marcello, autor de obras religiosas e instrumentales. 
Laescuela napolitana continuó la obra de Pier Francesco Cavalli y cuenta en su haber con nombres valiosos como Francesco Durante, autor de música religiosa; Niccola Antonio Porpora, que trajo al famosocastrato Farinelli a la corte de Fernando VI de España; y Leonardo Leo, veneciano pero residente en Nápoles. 
Asimismo, se destacaron en la época el boloñés Padre Martini, uno de los primeros historiadoresde la música, y Steffani, que difundió el arte escénico italiano en Alemania.
Música de Cámara
A fines del siglo XVII, el centro italiano de música de cámara por excelencia era Bolonia, donde se...