musica de america

Universidad de San Carlos de Guatemala
Facultad de Humanidades
Departamento de artes
Historia de la Música II
Lic. Alejandro Muñoz
GENERO LATINO
INTRODUCCION
En el contexto cultural, el desarrollo histórico-social de la música universal, latinoamericana y nacional se constituye en un elemento de fundamental importancia en la formación integral del ser humano, consecuentemente, coherentecon la misión y visión, se proyecta al tratamiento de temáticas pertinentes con la formación de los futuros profesionales, para que, con sus haceres y prácticas se inserten con idoneidad e incidan en el desarrollo cultural y social de la ciudad.
La organización política post-revolucionaria de las Colonias de América, se produjo en plena época del Romanticismo Europeo, lo que dió un selloinconfundible a la música de todo el continente, pues sus noveles compositores adquirieron su capacitación técnica dentro de aquel estilo, que afloraría en forma inevitable en sus primeras realizaciones.
Luego, con el correr de los años, la fuerte individualidad de los hijos de América, se empezó a destacar netamente con el uso de elementos propios de cada región: Geográfica, Étnicos, y Culturales.CIVILIZACIONES PRECOLOMBINAS: A su llegada al continente americano, los conquistadores hallaron civilizaciones ampliamente desarrolladas en todos los aspectos, incluyendo el musical.
La incáica, sobre todo, debe ser tenida especialmente en cuenta por nosotros, dado que las investigaciones posteriores han demostrado que poseían un instrumental importante, y porque su influencia política abarcóademás de Perú y Bolivia, a Chile y Ecuador, y el noroeste argentino a través de las quebradas del Toro y
Humahuaca.
El Colono Europeo trajo consigo su cultura y religión, su música e instrumento, su ideología y la dominación. Las dos primeras víctimas de su dominación fueron el Indio y el Negro. Al primero casi llegan a exterminar; el segundo era considerado caro una bestia de carga, uninstrumento de explotación, de cuyos sentimientos nadie se preocupaba. Sin embargo, para los pastores y predicadores de almas, era el pobre esclavo, un ser abandonado y sin amparo, que sufre pacientemente y canta con añoranza su perdida libertad. Sus canciones eran inocentes formas tristes, creadas solamente para conseguir compasión. El amo blanco, en cambio, veía en el canto del esclavo negro la expresióninocente de una alegría y despreocupación infantiles, pues cuando se canta y se baila es porque se está contento y de buen humor.
Los primeros en difundir la música culta europea en América fueron los misioneros de la Compañía de Jesús, que se instalaron en el continente a raíz de la conquista española, y; naturalmente, la música que éstos practicaron, y que enseñaron a la población indígenacomo parte de su misión tanto cultural como evangelizadora, fue la sácra, que se cantaba en la Iglesia, a veces con acompañamiento de órgano, pero más a menudo de guitarra, violín y arpa. La función educadora corría a cargo de la schola cantorum de la catedral, frecuentada casi exclusivamente por la nobleza indígena, que solían dirigir maestros de nacionalidad alemana o flamenca.
En América notardaron en aparecer libros de música, impresos, que contenían textos cristianos adaptados a melodías autóctonas así caro música gregoriana y, naturalmente, composiciones polifónicas europeas.
Los coros alcanzaron un elevado nivel artístico, y los músicos nativos se multiplicaron, no sólo caro ejecutantes, sino también como compositores dando origen a una polifonía neohispánica. En 1551, conocasión de la festividad del Corpus Christi, Juan de Fuentes instruyó un Coro de ocho muchachos que interpretaron un cántico incaico en
la Catedral del Cuzco, mientras el coro de los españoles lo subrayaba y acompañaba con armonías típicamente europeas.
ARGENTINA
Para estudiar la música en Argentina debemos considerar dos etapas:
LA MÚSICA PRECOLOMBINA O INDIGENA: Esta contaba con instrumentos...