Musica En La Colonia

Música en la época de la colonia
En el siglo XVII, la Colonia española dominaba parte de este continente. La ciudad más importante de esa época era la imperial Villa de Potosí. La plata cobijada en el famoso cerro que dio nacimiento a la población atraía a todo tipo de aventureros, que además de sus ansias de dinero traían bajo el brazo instrumentos musicales para acompañar sus ratos de ocio.Uno de esos aparatos fue la vihuela (parecida a la guitarra, pero más pequeña).
Este instrumento estaba fabricado con madera laminada y, con el tiempo, conquistó el espíritu musical de los antiguos arrieros indígenas, quienes la adoptaron de buen grado como fiel amiga para sus largos viajes. En principio, los indígenas arrancaban notas de la vihuela original, pero poco a poco la creatividad de loscampesinos le agregó nuevos elementos. Los artesanos cambiaron la madera por el caparazón de los quirquinchos, otrora numerosos en el altiplano, para la caja de resonancia y con trozos de madera armaron el cuerpo del actual charango. “Indiscutiblemente el instrumento surgió en Potosí, en tiempos de la Colonia, a mediados del siglo XVII, como un instrumento de cinco cuerdas de acero y tripas demamíferos ”, comenta el músico Gerardo Pareja Casazola. El maestro Ernesto Cavour también destaca el origen potosino del instrumento y, como apunte, señala que la iglesia de San Lorenzo, en esa ciudad, tiene esculpidas varias sirenas que interpretan sus cánticos acompañadas de charangos.
En todo caso, ambos mencionan que los tonos agudos y alegres y el práctico tamaño del charango fueron lascaracterísticas que atraparon corazones nativos.
Sobre los tonos, Pareja destaca que las cuerdas, que parecen impedir la interpretación de tonos graves, permiten que el rasgueo sea parte fundamental de la ejecución del aparato.
El intérprete cuenta que entre los siglos XVII y XIX los charangos eran hechos con el caparazón del armadillo. A mediados del siglo XX, la materia prima fue cambiada y se retornóa la madera. Además, los artesanos que lo fabricaban comenzaron a tallar el lomo del instrumento con diversas figuras, como caretas de diablo o rostros nativos.
En cuanto a las cuerdas, las primeras eran hechas de tripas de bueyes, chivos y gatos, posteriormente se recurrió al alambre trenzado y desde la década de 1950 se utiliza el plástico. El número de éstas también cambió: primero eran cinco,luego 12 y en el presente conviven ambas versiones. En la actualidad, los charangos son fabricados de nogal, mara, cedro, sotomara, laurel, roble y otras maderas que llegan del oriente y valles bolivianos.
Además, gracias a la tecnología del siglo XX se incorporaron pastillas electrónicas que mejoran la calidad del sonido. “Casi el 95 por ciento de los músicos recurren a éstas”, asegura Cavour.Empero, Cavour señala que el charango no sólo era utilizado por los arrieros. Los mestizos también aprendieron a arrancarle notas para que los campesinos participaran en grandes competencias. Durante la Colonia, el charango se extendió de Potosí a Chuquisaca, Oruro, Cochabamba y Vallegrande, en el departamento de Santa Cruz.
En el siglo XX, el charango dejó las áreas rurales e ingresó en elmundo de las ciudades.
Según Pareja, el maestro Mauro Núñez, entre 1930 y 1960, “fue un gran impulsor y promotor del instrumento e incluso luchó contra los prejuicios sociales”.

Además, Núñez difundió su música en Argentina, Perú y Ecuador, ya que dejó el país siendo muy joven. El músico incorporó las cuerdas de nailon.
En 1956, cuando retornó a Bolivia, el artista formó el grupo Mauro Núñez ysu Conjunto, en el que participó Pareja. “Fundamos el conjunto que primero fue un dúo, luego un trío y después un cuarteto de charangos... Había el soprano, barítono, tenor y charango bajo”, explica Pareja. Después, en 1966, el charango alcanzó fama mundial cuando Cavour, entonces miembro de Los Jairas, ganó el primer Festival del Folklore Latinoamericano, celebrado en Salta, Argentina, en la...