Musica Minimalista
Páginas: 13 (3046 palabras)
Publicado: 17 de febrero de 2013
TRABAJO PRÁCTICO FINAL MATERIA: ESTÉTICAS CONTEMPORÁNEAS ALUMNO: PABLO BOLTSHAUSER PROFESOR: N. FABIANI Noviembre de 2011. TEMA: EL MINIMALISMO MUSICAL.
Para favorecer la lectura de este trabajo se han incluido enlaces hacia ejemplos musicales para un mejor entendimiento del mismo. Si se lee conectado a internet, presionando la tecla control mas un clic del mouse se abrirá una pagina en la quese podrá escuchar la música.
EL MINIMALISMO. El minimalismo surge en el arte a fines de la década de 1950 en contraposición al Expresionismo abstracto y al Pop Art. Aparece primero en Europa pero su desarrollo más importante es en Estados Unidos. Frente al colorismo, a la importancia de los medios de comunicación de masas, frente al fenómeno de lo comercial y de un arte que se basaba en laapariencia, el minimalismo barajó conceptos diametralmente opuestos. El sentido de la individualidad de la obra de arte, la privacidad, una conversación conceptual entre el artista, el espacio circundante y el espectador. Así como la importancia del entorno como algo esencial para la comprensión y la vida de la obra. Se hace énfasis en la improvisación y la espontaneidad, proponiendo en su lugar unarte totalmente preconcebido, de ejecución anónima y de gran claridad, rigor conceptual y simplicidad. Los creadores minimalistas reducen al máximo los elementos propios del arte, los volúmenes y formas en escultura. De forma análoga proceden en la arquitectura, en la pintura o en la música. Intentan condensar en escasos elementos sus principios artísticos y reflexiones. El minimalismo consideraque el todo es parte del todo,. Se centra en el objeto e intenta mostrar lo máximo posible con el mínimo de elementos. EL MINIMALISMO MUSICAL El movimiento musical minimalista se desarrolla principalmente en Estados Unidos de la mano de un grupo de músicos muy particulares: Le Monte Young, Terry Riley, Steve Reich y Philip Glass. Si bien al génesis de este movimiento se da en Norteamérica tambiénen Europa algunos compositores trabajaron en esta linea, dos de ellos son el inglés Michael Nyman y el Holandés Louis Andriessen. El termino”minimalista” fue utilizado por primera vez por el crítico y compositor Michael Nyman en una crítica publicada en una revista inglesa en 1967 para describir la interpretación de la obra The Great Learning de Cornelius Cardew . El minimalismo o según WinMertens, repetitive music (Khan y Averill, 1982) es un género que propone la creación de obras mediante el uso de pocos elementos o
materiales que se van desarrollando lentamente a través de la temporalidad con pequeñas modificaciones. Wim Mertens establece también la denominación American minimal music para referirse a este nuevo estilo y para marcar la separación de este movimiento de otros másinfluenciados por músicas de tradiciones europeas.
Antes de comenzar a hablar sobre los distintos compositores habría que comentar algunos anticipos que fueron llevando a que este estilo se desarrolle. Esbozos de minimalismo pueden encontrarse en el compositor francés Erik Satie que en 1893 compuso Vexations para piano donde utiliza la predominancia del tritono (diabolus in musica). Esta obra esuna melodía de 12 negras de duración escrita en 2 variaciones que deben repetirse 840 veces, haciendo que la obra dure casi 28 horas. La pieza, que permaneció desconocida hasta después de la muerte de su compositor no deja de ser un experimento. En la edición del XV Ciclo de Conciertos de Música Contemporánea que se realiza actualmente en el teatro San Martín de la ciudad de Buenos Aires serealizara una interpretación completa de la obra con la participación de 88 pianistas que se irán turnando para interpretarla. Charles Ives, compositor estadounidense, compuso “La pregunta sin respuesta” en 1906, una pieza que presupone un estilo minimalista. Ives escribe un “colchón” de cuerdas bastante estático y tonal que varía muy lentamente al que se le contraponen unas melodías disonantes con...
Para favorecer la lectura de este trabajo se han incluido enlaces hacia ejemplos musicales para un mejor entendimiento del mismo. Si se lee conectado a internet, presionando la tecla control mas un clic del mouse se abrirá una pagina en la quese podrá escuchar la música.
EL MINIMALISMO. El minimalismo surge en el arte a fines de la década de 1950 en contraposición al Expresionismo abstracto y al Pop Art. Aparece primero en Europa pero su desarrollo más importante es en Estados Unidos. Frente al colorismo, a la importancia de los medios de comunicación de masas, frente al fenómeno de lo comercial y de un arte que se basaba en laapariencia, el minimalismo barajó conceptos diametralmente opuestos. El sentido de la individualidad de la obra de arte, la privacidad, una conversación conceptual entre el artista, el espacio circundante y el espectador. Así como la importancia del entorno como algo esencial para la comprensión y la vida de la obra. Se hace énfasis en la improvisación y la espontaneidad, proponiendo en su lugar unarte totalmente preconcebido, de ejecución anónima y de gran claridad, rigor conceptual y simplicidad. Los creadores minimalistas reducen al máximo los elementos propios del arte, los volúmenes y formas en escultura. De forma análoga proceden en la arquitectura, en la pintura o en la música. Intentan condensar en escasos elementos sus principios artísticos y reflexiones. El minimalismo consideraque el todo es parte del todo,. Se centra en el objeto e intenta mostrar lo máximo posible con el mínimo de elementos. EL MINIMALISMO MUSICAL El movimiento musical minimalista se desarrolla principalmente en Estados Unidos de la mano de un grupo de músicos muy particulares: Le Monte Young, Terry Riley, Steve Reich y Philip Glass. Si bien al génesis de este movimiento se da en Norteamérica tambiénen Europa algunos compositores trabajaron en esta linea, dos de ellos son el inglés Michael Nyman y el Holandés Louis Andriessen. El termino”minimalista” fue utilizado por primera vez por el crítico y compositor Michael Nyman en una crítica publicada en una revista inglesa en 1967 para describir la interpretación de la obra The Great Learning de Cornelius Cardew . El minimalismo o según WinMertens, repetitive music (Khan y Averill, 1982) es un género que propone la creación de obras mediante el uso de pocos elementos o
materiales que se van desarrollando lentamente a través de la temporalidad con pequeñas modificaciones. Wim Mertens establece también la denominación American minimal music para referirse a este nuevo estilo y para marcar la separación de este movimiento de otros másinfluenciados por músicas de tradiciones europeas.
Antes de comenzar a hablar sobre los distintos compositores habría que comentar algunos anticipos que fueron llevando a que este estilo se desarrolle. Esbozos de minimalismo pueden encontrarse en el compositor francés Erik Satie que en 1893 compuso Vexations para piano donde utiliza la predominancia del tritono (diabolus in musica). Esta obra esuna melodía de 12 negras de duración escrita en 2 variaciones que deben repetirse 840 veces, haciendo que la obra dure casi 28 horas. La pieza, que permaneció desconocida hasta después de la muerte de su compositor no deja de ser un experimento. En la edición del XV Ciclo de Conciertos de Música Contemporánea que se realiza actualmente en el teatro San Martín de la ciudad de Buenos Aires serealizara una interpretación completa de la obra con la participación de 88 pianistas que se irán turnando para interpretarla. Charles Ives, compositor estadounidense, compuso “La pregunta sin respuesta” en 1906, una pieza que presupone un estilo minimalista. Ives escribe un “colchón” de cuerdas bastante estático y tonal que varía muy lentamente al que se le contraponen unas melodías disonantes con...
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