Musica

Música y Psicoanálisis.
Rachmaninoff
SILVIA PARRABERA

Introducción
La presentación de esta comunicación me ha permitido elaborar algunas reflexiones sobre la música como lenguaje y como texto con relación
a la psicosis. Un lenguaje que como tal está en el origen de la capacidad
simbólica, la dimensión que estructura al sujeto aportándole continuidad
psíquica.
Para esta comunicación heescogido como texto el Concierto nº 3 para
Piano y Orquesta de Rachmaninoff, compositor ruso del siglo XX que se
distinguió por el virtuosismo técnico de sus obras y su gran capacidad
de expresión. Elijo este 3er concierto de Rachmaninoff en primer lugar
por lo impactante que fue conocerlo, y porque es conmovedor. Otra
razón para escogerlo es el significado clave que tuvo en la trayectoriamusical de un gran intérprete actual de piano que cayó en la psicosis, y
del que veremos unos minutos de la interpretación de este concierto.
Este pianista es David Helfgott, intérprete australiano que estuvo
muy unido al 3er concierto por ser el elegido por su padre para que alcanzara el éxito como músico, "la pieza más difícil que existe" como decían
ambos. Esta obra representa el vínculonarcisista y enloquecedor que
llevó a David a la quiebra psicótica.
Mi interés por la música coincide con el interés que tienen la mayoría
de los psicóticos por ella. En mi trabajo diario como terapeuta de
Hospital de Día de pacientes psicóticos he ido recogiendo una serie de
observaciones que me gustaría comentar. He tenido la oportunidad de
ver cómo la música es la forma de arte más apreciadapor todos los
pacientes, desde los más desestructurados a los más sanos, y la facilidad
con que se vinculan a ella casi de forma inmediata, mientras que con

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Silvia Parrabera

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otras formas de arte parece que tienen que hacer un esfuerzo de abstracción que depende más del desarrollo individual de cada uno.

Rachmaninoff
Sergei Vasilevich Rachmaninoff fue un músico ruso quevivió entre
1873 y 1943, destacó como compositor, intérprete de piano y director de
orquesta. Lo fue "todo" como era propio de los autores del romanticismo,
el compositor era la máxima figura divinizada, creaba obras muy personales para las que se hizo imprescindible la figura del director de
orquesta (nacida en el romanticismo) y donde comparte esta divinidad
con un solista que aporta su sentirpersonal en la interpretación (en la
época clásica anterior todo estaba especificado para que la interpretación
fuera mínima).
Como la mayoría de las obras de arte las composiciones de
Rachmaninoff se resisten al encasillamiento histórico. Su obra no se atiene a la época histórica en la que vivió, pero a diferencia de otros artistas
la razón no fue que iba abriendo camino, por delante,mostrando nuevas
dimensiones, sino todo lo contrario; Rachmaninoff parecía ser un romántico fuera del romanticismo. Mientras sus coetáneos desarrollaban música contemporánea, él seguía los cánones de la época romántica que fue la
época de su infancia y de su juventud, en la que se formó como músico.
Renunció deliberadamente a integrarse en las corrientes de la música
contemporánea cuando, para queustedes se hagan una idea, ya tenían
éxito autores como Schönberg o Stravinsky.
De la estructura de la música romántica les comento que los compositores fueron capaces de expresar una serie de sentimientos que en la
época clásica anterior no tenían cabida, como la expresión del conflicto y
de su resolución o no. La música clásica trataba de transmitir belleza y
armonía, placer y gusto, unaimpresión redonda pero sin riesgo. Con la
música romántica, sobre una base de armonía que se trataba de conservar, los autores pudieron introducir nuevos sentimientos, algo a resolver
que tiene que ver con el deseo insatisfecho y con la pasión desbordante.
Los románticos como Rachmaninoff respetaban la estructura armónica
anterior pero introdujeron rupturas que expresaban sentimientos mucho...