Olga Costa

Olga Costa  (1913-1993) 
Corazón egoísta , 1951 
Oleo / tela
67 x 73 cmEn este elegante lienzo, Costa intenta una naturaleza muerta en un estilo casi hiperrealista que se completa con un detallede trompe-l’oeil o “engaña ojo” en forma de un desgarre del lienzo sobre la firma. Este estilo no deja traslucir el hecho de que fuera básicamente autodidacta e implica un giro radical respecto a suobra temprana de los treintas, en la que compartía la manera naif de las Escuelas de Pintura al Aire Libre. Algunas veces a Costa se le agrupa con Izquierdo y Kahlo por su primer encargo del INBA,el enorme lienzo Vendedora de frutas (Museo de Arte Moderno), terminado el mismo año que esta naturaleza muerta. Pero la atmósfera misteriosa y reposada de Corazón egoísta es más característica de suspaisajes y naturalezas muertas de la década de los sesenta. La sobriedad compositiva la vincula con lienzos como Flor de alcachofa (1950, colección particular), Macetas (1954, colección particular)y Flores secas (1962, colección Blaisten), obras donde la paleta de tonalidad suave y la atención a la forma, a la superficie y a la calidad táctil de los elementos naturales recuerdan lasnaturalezas muertas taxonómicamente dispuestas de Hermenegildo Bustos. El título, y el hecho de que los elementos de esta naturaleza muerta sean secos y en proceso de descomposición dotan a la obra de un airede melancolía. Sobre una superficie blanca con hermosos pliegues se disponen una vasija de cerámica que contiene dos hirsutos cuajilotes, una vaina abierta de semillas de la que surgen dos brillantescolorines rojos y un pequeño cráneo blanqueado que descansa en una arrugada hoja de papel amarillo brillante. Un corazón formado por dos nopales en descomposición es pinchado por una daga. Aunqueaquí puede haber cierta referencia al símbolo nacionalista del nopal, esta pintura de Costa también puede aludir al uso más enigmático dado por Orozco Romero al nopal como icono de penitencia en La...