orfeo y euridice

Para otros usos de este término, véase Orfeo (desambiguación).
Orfeo y Eurídice
Orfeo ed Euridice

Ilustración de la primera edición de la partitura original de Viena (publicada en París, 1764)
Género
Acción teatral para música
Actos
3 actos
Idioma
Italiano
Música
Compositor
Ch. W. Gluck
Puesta en escena
Lugar de estreno
Burgtheater
Viena
Fecha de estreno
5 de octubre de 1762Personajes
Orfeo, pastor y músico (contralto omezzosoprano dramática)1
Eurídice, amada esposa de Orfeo (soprano lírica)
Amor, dios del Amor (soprano ligera)
Coros de Pastores, ninfas, furias, espíritus infernales, héroes y heroínas de losCampos Elíseos2
Coro
participación destacable3
Libretista
R. de' Calzabigi
Duración
1 hora 45 minutos4
Orfeo y Eurídice (título originalen italiano, Orfeo ed Euridice; en francés, Orphée et Eurydice) es una ópera en tres actos del compositor alemán Christoph Willibald von Gluck, con libreto de Raniero di Calzabigi, que data de 1762 y basada en el mito deOrfeo. Pertenece al género de azione teatrale (acción teatral), que implica que la ópera se basa en un tema de la mitología y utiliza danzas y coros.5 La pieza se estrenó en Viena el 5 de octubrede 1762.
Gluck plasma su intención de reformar la ópera, tratando de que la poesía, el lenguajey la acción dramática reflejaran la sencillez y el poder de la tragedia griega. Orfeo y Eurídice es la primera ópera "de reforma" de Gluck, en la que intentó reemplazar la trama abstrusa y la música de gran complejidad de la ópera seria por una "noble simpleza" en la música y el drama.6
La ópera es lamás popular de las obras de Gluck,6 y una de las más influyentes en la ópera alemana posterior. Variaciones en su trama —la misión de rescate subyacente en la que el héroe debe controlar, u ocultar, sus emociones- incluyen La flauta mágicade Mozart, Fidelio de Beethoven y El oro del Rin de Wagner.
Pensado originalmente para un libreto en italiano, Orfeo y Eurídice le debe mucho al género dela ópera francesa, particularmente en su uso de recitativos con acompañamiento y una ausencia general de virtuosismo vocal. De hecho, doce años después de su estreno de 1762, el 2 de agosto de 1774, Gluck adaptó la ópera para que acomodara a los gustos del público parisino en la Académie Royale de Musiquecon un libreto de Pierre-Louis Moline. Este nuevo trabajo en la obra recibió su nombre enfrancés Orphée et Eurydice y contenía múltiples cambios en el reparto vocal y en la orquestación para adaptarse al gusto francés. Esta ópera es la obra más popular de Gluck.6
Influencias


Retrato de Gluck porJoseph Duplessis, 1775.Kunsthistorisches Museum,Viena.
El Essay on the Opera ("Ensayo sobre la ópera") de Francesco Algarotti de (1755) fue una gran influencia en el desarrollo de la ideologíareformista de Gluck.7 Algarotti propuso un modelo ampliamente simplificado de la ópera seria, con la predominancia del drama sobre la música, el ballet o la escenografía. El drama en sí, debería "deleitar a los ojos y a los oídos para provocar y afectar los corazones de la audiencia, sin correr el riesgo de pecar en contra de la razón y el sentido común". Las ideas de Algarotti influyeron tanto enGluck como en su libretista, Calzabigi.8 Calzabigi fue un prominente defensor de la reforma,6 y señaló: "Si el maestro Gluck fue el creador de la música dramática, no lo hizo de la nada. Le he provisto del material o del caos, si les parece. Nosotros por lo tanto compartimos el honor de esa creación."9
Como otras influencias se incluyen el compositor Niccolò Jommelli y su maître de ballet enStuttgart,Jean-Georges Noverre.8 Las Lettres sur la danse (1760) de Noverre llamaban al efecto dramático sobre la ostentación acrobática; Noverre mismo se encontraba influenciado por las óperas de Rameau y el estilo actoral de David Garrick.8 La considerable cantidad de ballet en Orfeo y Eurídice se piensa que se debe a su influencia. Jomelli mismo destacó por su fusión de todos los aspectos de la...