performance

Performance
Surge en los años 60 en
Estados Unidos, pero su
auge fue en los 70

Arte en el que el medio es el propio
cuerpo del artista y la obra de arte toma
forma de acción llevada a cabo por elartista.

Fue originalmente utilizado para
describir cualquier evento artístico
en vivo que incluyera poetas,
músicos, cineastas, etc.
Desde inicios de los 80 y hasta
nuestros días, el Performance haido
crecientemente incorporando medios
tecnológicos a las piezas.
Tiene un fin estético expresando
ideas y emociones

Como el Performance es en vivo,
no hay dos performance exactamente iguales.

Tieneun importante factor que es la
improvisación, la provocación o el
asombro.

Marina Abramovic
Performance realizada en el MOMA de
Nueva York

Explora los límites del cuerpo y de la mente

Exploraciónde la relación entre público y obra.
Una forma de cuestionar los límites morales

RYTHM 

Su trabajo está completamente basado en el vínculo, el
diálogo y la energía que se genera entre ella y elpúblico.

Piero Manzoni (1933-1963)
Manzoni consideró el cuerpo del artista como productor de arte, por lo
tanto todo lo que saliera de él sería una obra, ya fuera su aliento, sus
excrementos, o su firmacolocada en el cuerpo de una persona.

Todas sus obras son fieles a una misma
inspiración originaria: son obras cuya
existencia está contenida en sí misma.

El precio establecido por el artista porlas  90 cajitas correspondía al valor
corriente del oro.

Piero Manzoni: "Mierda de artista,
Nº 014" (1961). Nueva York. 

Aliento de artista

Gilbert Proesch (1943) y George Passmore (1942)

 LaEscultura Canto, el mismo gesto de designar a sí mismos como "esculturas
vivientes", ascendió a un acto de rebelión contra tanto la pintura y la escultura de la
época

Religión, política, sexualidad y'britanismo‘, es la base de sus obras

 Nettle Dance, 2008

Gilbert & George son una referencia clave en el arte que explora la identidad del artista, la
duplicidad del individuo y la sexualidad...