Perspectivas De Genero
GRASSE ELIZABETH VARGAS MUTIS
LA PERSPECTIVA DE GÉNERO Y LA MUSICA POPULAR: DOS NUEVOS RETOS PARA LA MUSICOLOGIA.
El objetivo del texto es demostrar el papel de las relaciones de género en la musicología y como a medida de ha pasado el tiempo y a raíz de muchas luchas han logrado una recuperación histórica de las mujeres en la música todo estoentendiendo las razones históricas de su exclusión.
En el texto marca un punto de partida crucial, como se definía la música antes de recuperación histórica de las mujeres. Esta se definía como un lenguaje autónomo y trascendental que muy pocos poseían, solo unos “genios creadores” podían tener este tipo de inspiraciones para la creación de esta. Desde allí empieza una exclusión ya que en tiempospasados los hombres eran los que desarrollaban este don y las mujeres fueron relegadas a labores domesticas por un régimen patriarcal que dominaba lo que les negaba la oportunidad de creación de conocimientos en general tal como lo dice la autora.
A tantas degradaciones de género surge el feminismo, movimiento que buscaba hacer escuchar la voz de las mujeres, y tal como dice en el texto crear unatradición femenina donde las mujeres del presente puedan apoyarse para dar fuerza y legitimidad a sus reivindicaciones. Buscaban crear una tradición femenina para de construir todos esos imaginarios creados por la sociedad patriarcal por la que eran regidos.
Muchas investigaciones sobre la representaciones históricas de las mujeres y la musicología se empezaron a desarrollar hasta hace pocoaunque ya el feminismo había incursionado en el cine y a literatura eran nuevos los estudios de las mujeres músicas. En la década de los 80’s se empiezan a analizar las perspectivas de género en la música creando la International League Of women Componer desarrollando una comunidad de mujeres que se dedicaban a la música. La autora nombra una parte muy importante para este desarrollo y es laHistoria Contributiva donde tenían como objetivo recuperar interpretes y compositoras que existieron pero que fueron silenciadas y no solo se quedaban en la recopilación de sus obras o de sus vidas trataban de difundir la historia que estaban construyendo a través de sus investigaciones y darles el lugar ye reconocimiento que se merecían estas grandiosas mujeres.
Un punto que toca en el textoimportante es como para lograr estos avances en esa construcción histórica perdida, debían cambiar la concepción de la música ya no vista como un don de inspiración que solo grandes genios poseían, Aparece Susan McClary que dice que la música es lenguaje universal que opera[1] independientemente del contexto histórico en el que surge e incluso independientemente de los sujetos que la producen. Estoproduce un gran progreso en la medida que incluye a la totalidad de personas a la creación de esta inspiración paso de ser algo único de pocos a una creación de masas, la música está marcada por todos los estereotipos creados por los sistemas sociales donde se desenvuelven. La música esta creada para estimular al oyente creando imaginarios de sociedad, esperando reacciones casi predispuestasdependiendo de lo que se quiere generar. McClary[2] la llama la semiótica del deseo, convenciones presentes en la música que, al ser entendidas por los oyentes, posibilitan la comunicación.
A parece otra trabajo investigativo el de Citron que analiza la noción del Canon musical y de los procesos de perpetuación de este y como afecta la participación de las mujeres. El canon responde a términosrelacionados con lo masculino que dan valor a las obras que se realizan, como las partituras, un factor muy importante que se resalta es la producción y difusión de obras musicales, para que una mujer pudiera sacar sus creaciones al público debía pasar por muchas criticas y humillaciones antes de poder mostrar sus composiciones a la sociedad, en este punto influyen 3 factores tiempo ya que solo un...
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