Pintura francesa

PINTURA NEOCLÁSICA FRANCESA
El clima que se creó en Roma con la llegada de artistas dio lugar a la aparición de un estilo, cuyo origen se encuentra allí. Ese estilo neoclásico adoptó la burguesía francesa, que luchaba en ese momento por la Revolución Francesa. Este estilo era muy como para criticar a la nobleza y sus excesos en el mundo cortesano.
En Roma sería bien acogido d para que dealguna manera se resaltaran los valores morales que debe regir un gobernante: lealtad, honradez, compromiso… en definitiva vivir pensando para el pueblo. Esa sobriedad de la Roma Republicana, que era el apoyo intelectual de la pintura, que sintetizaba estas ideas.
La burguesía fue enseguida desbordada por el pueblo llano, esa burguesía que había luchado contra la riqueza de la nobleza se asentócontra lo que antes tanto había luchado.
Las fases de la Revolución Francesa sirven para conocer la evolución de la pintura neoclásica como medio de expresión muy subjetivo.
Hay un pintor fundamental: JACQUES-LOUIS DAVID, que será quien mejor encarne los conceptos de la pintura neoclásica, de manera que cuando alguien pensaba en neoclasicismo, se pensaba en este autor por excelencia. Encarnó loque es la formación desde un espíritu ilustrado al imperial. Desarrollará toda una serie de cuadros que muestran la evolución histórica.

JACQUES-LOUIS DAVID
Nace en el año 1748 en París. Es un riguroso contemporáneo a Goya, aunque nada tiene que ver entre ambos. Goya desarrollará un arte del futuro a través de los acontecimientos, es el precursor del romanticismo, Goya significa un paréntesisde independencia.
David tuvo mucha influencia en la Europa de la época. Este autor se apoyará en las fases históricas para la realización de sus obras, ilustrando el contexto histórico francés del momento.
Fue alumno de la academia, alumno de un pintor de corriente cercana al barroco, que enseñaba a sus alumnos la belleza de lo antiguo. Le costó integrar en sus obras los caracteres neoclásicosen una primera parte de su vida, pero cuando fue por primera vez a Roma en el año 1754 tras la obtención de la beca de estudios una vez concluidos, lo hace junto a su maestro. Sin embargo, e cree que ese arte es algo frio, peor la presión fuerte de imbuirse en ese espíritu neoclásico hace que poco a poco vaya cayendo en el neoclasicismo. El bautizo definitivo en este espíritu fue su viaje aPompeya y Herculano.
Este contacto es a través del Renacimiento. Regresa a parís libre de los titubeos de sus primeras pinturas.

SAN ROQUE
Encontramos una tradicional y clásica composición piramidal, situado en un contexto de paisaje, con una serie de figuras que participan de el.
Aparecen la figura de la virgen y el niño. Un brazo enlaza a la virgen con San roque en un juego de líneas curvas.Esa diagonal barroca. El mendigo se encuentra en escorzo y la luz juega creando volumen, eso es el juego de anatomía pictórica, que es trabajo enseñado por la Academia, con posturas forzadas para crear una anatomía pictórica.
La túnica y el manto de la virgen no se juntan. Hay algo de idea barroca de Caravaggio. Los alumnos forzados en el barroco que iban a Roma eran conscientes del uso de laluz de Caravaggio y esto es ligeramente representado aquí.

Poco a poco David irá adentrándose en la pintura de argumento.
RETRARO ECUESTRE DE STANISLAS POTOCKI
El modelo a seguir en este tipo de retratos era Marco Aurelio situado en la plaza del capitolio de Roma.
Tiene una gran estructura geométrica. La basa de la columna y el pequeño paisaje sitúan a la figura protagonista de la obra.Con la línea horizontal del muro se situa el caballo, que se encuentra en ligero movimiento.
La correspondiente vertical de la columna que aparece por detrás, en ultimo plano es la figura del caballero. Se combina la línea vertical y horizontal en tres planos distintos: el suelo, el plano que sitúa al caballo y el muro de detrás.

DOLOR DE ANDRÓMACA POR LA MUERTE DE HECTOR.
El fondo de...