pintura

Pintura.
La práctica pictórica en la actualidad.

¿Qué es la pintura? Esta pregunta se plantea a partir del punto de vista del pintor en un contexto contemporáneo donde la producción y consumo de la imagen se consideran como aspectos determinantes de la cultura.  La pintura como imagen material parece obsoleta ante la inmediatez y precisión de las tecnologías actuales; sin embargo, esta idease basa en la función de representación que puede ostentar la pintura y que no es atributo único e indispensable.  El concepto de pintura como estrategia se advierte a partir de la neovanguardia y las manifestaciones subsecuentes tanto en Estados Unidos, Europa y América Latina, donde la teoría y la crítica del arte contemporáneo han ubicado su análisis en el objeto o fenómeno en sus relacionescon el espectador, el espacio y en su interpretación económica, es decir, que el objeto de estudio habría sido la pintura como imagen.
En un ejercicio de reflexión e investigación teórica se hace una correlación del concepto de pintura con distintos enfoques del concepto de la imagen, que aunado a la práctica pictórica, permitirá percibir una alternativa más amplia del arte: la pintura comoproceso.  A partir de la génesis del arte contemporáneo se revisa a la pintura como imagen; posteriormente se hace una relación de la pintura con un mundo donde proliferan las imágenes visuales (mundo imaginal); al final se describe la idea de la pintura como proceso, resultado de el análisis teórico-práctico.


La pintura como proceso.
El concepto de pintura se analiza en dos sentidos: en su propiosignificado y como imagen detonante-producto.  Esto es que primero se propone la noción de que la pintura es un proceso, es decir que no sólo es un cuadro, sino que se entiende incluso, hasta como una forma de vida.  Este entendimiento es desde la perspectiva del pintor, quien tiene una relación pragmática con la pintura. Como
ejemplo de ello, el artista Allan Kaprow revalora la obra de JacksonPollock e identifica una relación de la pintura con la vida cotidiana:
De un momento a otro, el arte contemporáneo se ha movido de sus límites tradicionales. La pintura, que ha sido sin duda el arte plástico más avanzado y experimental, una y otra vez ha provocado la cuestión: ¿el formato o el campo deberían estar siempre cerrados, ser un rectángulo plano?  Con la utilización de gestos,garabateados, escalas grandes sin marco, que sugieren al observador que ambas sustancias, la física y la metafísica de su trabajo continúe indefinidamente en todas direcciones más allá del lienzo.
A partir de la reflexión sobre las características formales y el action painting, Kaprow desarrolla manifestaciones espacio-temporales como el happenig y la ambientación.  Se entiende entonces que el origen y elfinal del proceso pictórico no tiene límites específicos, pero podría tener comienzo con la percepción de imágenes materiales o imaginarias. Esto corresponde al segundo enfoque que es el de las imágenes que originan el proceso y las que corresponden al producto; aquí el pintor es el especialista que explora la naturaleza de la imagen, sus variantes y sus relaciones desde múltiplesperspectivas.  Para entender el concepto de imagen se propuesto la definición de Hans Jonas:
llama la atención sobre el hecho de que una cosa se convierte en imagen de otra en virtud de una similitud entre ellas, la cual es establecida intencionalmente por alguien. Pero dicha similitud es necesariamente inexacta, puesto que la imagen y la cosa nunca van a ser idénticas: a eso lo llama “imperfección ontológica” dela imagen.  Y justo por ello se hace necesaria la intervención de una persona, que intencionalmente toma a esa cosa como imagen de algo.   A partir de su imperfección, la imagen posibilita la imaginación: “lo grande puede representar lo pequeño y viceversa, lo volumétrico por lo plano, lo coloreado por el blanco y negro, lo continuo por lo discreto y viceversa, lo llena por el mero contorno,...