Planificacion

LA OBERTURA
Una obertura es la introducción instrumental de una ópera u otra obra dramática, musical o no. Algunas composiciones instrumentales independientes de los siglos XIX y XX también fueron llamadas oberturas por sus compositores, como es el caso de Obertura Las Hébridas de Felix Mendelssohn.
La apertura de una nueva forma 
En el comienzo del siglo XVII, la obertura, cuando existía,pues no había formas fijas para este tipo de composición, servía de señal de atención para el público antes de arrancar la obra propiamente dicha. Solían construirse e interpretarse en esta época dos tipos de oberturas: 
-La obertura francesa: asociada directamente a su precursor, el compositor galo, nacido en Italia, Jean Baptiste Lully, maestro en la corte del monarca Luis XIV "El Rey Sol".Originalmente constaba de dos partes: una introducción lenta, solemne y pomposa, con predominantes ritmos con puntillo (definitorios y característicos de este subgénero); después sigue una parte más rápida, de estilo libre y ligero. 
A menudo concluía este tipo de obertura con una coda lenta, se repetía el comienzo o se introducía un carácter de danza, momento que finalmente terminó constituyendo unatercera parte más de la obra. 
-La obertura italiana: introducida por Alessandro Scarlatti, contemporáneo de Lully, mantiene un esquema inverso al de la forma homónima francesa: rápido-lento-rápido. Frecuentemente se le denominaba "Sinfonía" a la pieza precedente a la ópera del siglo XVII, pieza que realmente era la obertura, o, ahondando en un trasfondo histórico, la "obertura de canzonas"veneciana (de autores como Cesti o Cavalli), que sirvió de modelo a las desarrolladas posteriormente por Lully. 
La sinfonía de la ópera napolitana llegó a separarse de la ópera, siendo ejecutada en conciertos en las "accademias", o compuestas expresamente para tal efecto, cuyo esquema compositivo representa el germen de la secuencia de movimientos de las posteriores sonata, sinfonía y concierto. 
Enla época barroca, la obertura francesa se utilizaba mayoritariamente para la introducción de la suite (de danza o concierto), tal y como magistralmente las compusiera Johann Sebastian Bach. 
Posteriormente, autores del período clásico, como Jean-Philippe Rameau y Christoph W. von Gluck, introdujeron modificaciones en la obertura, sobre todo en el número de movimientos o partes componentes de lapieza, degenerando la obertura francesa en una forma musical semejante a la sonata, como ocurre con la obertura del "Singspiel" "La Flauta Mágica" o en la de "El Rapto en el Serrallo" de Wolfgang Amadeus Mozart. 
También se empezó a desarrollar una relación intensa entre el contenido o acción de la ópera y el de la obertura, línea de la que fue digno pionero Gluck en sus numerosas óperas. Lascuatro oberturas ("Leonora I", "Leonora II", "Leronora III" y "Fidelio") que llegara a escribir Beethoven para su única ópera "Fidelio", que reflejan ejemplarmente los diferentes requerimientos de la obertura del periodo clásico: 
-relación programática con la ópera. 
-forma sonata. 
-impacto musical en el público y aumento de la duración. 

De la ópera al concierto 
Poco a poco, la libertadformal que iban infiriendo los compositores a lo largo de la historia a esta forma musical fue acercándose hacia otros géneros propios ahora reconocidos. Así, la obertura de concierto era una pieza independiente, sin relación alguna con una ópera u otra obra musical, de temática libre (cercana en pretensiones al poema sinfónico, retratando imágenes de la naturaleza, impresiones paisajísticas, ideas,etc.), construida bajo la forma sonata, y que frecuentemente ocupaba el primer movimiento de una sinfonía. 
Esta forma empezó a darse más intensamente a partir del siglo XIX, y era utilizada como una pieza breve colorista, lucida y descriptiva para eventos extraordinarios como inauguraciones de monumentos o edificios, fiestas, etc., o para abrir los propios conciertos. Destacados autores en...