Poesía Contemporánea Y Narrativa Del Último Tercio Del Siglo 20
Páginas: 16 (3837 palabras)
Publicado: 21 de noviembre de 2012
POESÍA CONTEMPORÁNEA Y NARRATIVA DEL ÚLTIMO TERCIO DEL SIGLO XX
Desde que Gerardo Diego publicó en 1932 su Poesía española. 1915-1931, las antologías son, junto con las revistas literarias, las indicadoras de las nuevas tendencias.
La historia poética del último tercio de nuestro siglo XX podría ser una colección de antologíaso una colección de errores, si es verdad que "toda antología esun error".
1.- Los indicios de un verdadero cambio en la poesía española llegaron con la antología Nueve novísimos poetas españoles (1970) de José María Castellet. Para algunos será la última promoción de posguerra; para otros anticipará la primera generación de la democracia.. Enlazaban con la vanguardia de los años 20 y rompían -al menos, aparentemente,- con la tradición anterior.
Eleditor catalán seleccionaba poemas de Manuel Vázquez Montalbán (Barcelona, 1939), Antonio Martínez Sarrión (Albacete, 1939), José María Álvarez (Murcia, 1942), Félix de Azúa (Barcelona, 1944), Pere Gimferrer (Barcelona, 1945), Vicente Molina-Foix (Alicante, 1946), Guillermo Carnero (Valencia, 1947), Ana María Moix (Barcelona, 1948) y Leopoldo María Panero (Madrid, (1948).
La mayoría de estospoetas pertenecían a la costa mediterránea, de Murcia aBarcelona. Pese a las críticas, la selección de Castellet acertó en identificar a buena parte de los novísimos.
Representaban una novedad en la poesía de su época, por su ruptura con la línea realista anterior.
Su hermetismo y dificultad se expresa en una poesía culturalista, que enlaza con el surrealismo de la vanguardia y las técnicasde collage, o la sensibilidad camp. En estos poemas encontramos alusiones al cine, al cómic, a la música pop, etc.
Pere Gimferrer es el principal poeta de esta generación. En 1966 obtiene el Premio Nacional de Literatura con Arde el mar y, cuando aparece como poeta novísimo en 1970, ha concluido prácticamente su producción en castellano, salvo sus poemas traducidos por él mismo del catalán.
Sumagnífica "Oda a Venecia ante el mar de los teatros", de Arde el mar, le ha hecho representante de una escuela veneciana o, incluso, bizantina. El lenguaje exquisito se une a una estética barrocapara expresar nociones tradicionales, como el paso del tiempo o la pérdida de la juventud, con ciertatécnica surrealista.
El rótulo de escuela veneciana engloba la poesía culturalista, inspiradapor T.S.Elliot, Ezra Pound o Wallace Stevens.
Guillermo Carnero publica en 1967 su Dibujo de la muerte y en 1971 El sueño de Escipión, de donde destaca su poema "Jardín inglés". En él y en todo el libro cultiva la metapoesía, poesía que trata de la poesía misma, cuya condición reflexiva considera que la emoción poética puede encontrarse también en la poesía culta o en la tradición literaria. Su obra,hasta 1977, apareció con el título de Ensayo de una teoría de la visión.
Casi todos los poetas de este grupo han evolucionado hoy hacia formas personales. Leopoldo María Panero se consolida como el poeta maldito del grupo con sus Poemas del manicomio de Mondragón (1987), pero gran parte de los novísimos practica hoy géneros literarios diferentes a la poesía. |
A este grupo de poetas,consagrado por la antología de Castellet se añadieron enseguida nombres nuevos, como el del leonés Antonio Colinas (1946), que comienza escribiendo poesía culturalista y neorromántica con Truenos y flautas en un templo (1972) y desemboca en una lírica intimista y directa. Recopiló su poesía con el título de El río de sombra en 1994 y 1997.
El madrileño Luis Alberto de Cuenca (1950) reflejasu culturalismo inicial, producto de su erudición clásica, en Scholia (1978); y su madurez y sentido del humor desde La caja de plata (1986).
Puntos en común con su poesía -el mundo clásico y bizantino, como proyección del poeta- tiene la del también madrileñoLuis Antonio de Villena (1951).
Comienza con sus obras El viaje a Bizancio (1978) o Hymnica (1975). La sensualidad, el gusto por...
Desde que Gerardo Diego publicó en 1932 su Poesía española. 1915-1931, las antologías son, junto con las revistas literarias, las indicadoras de las nuevas tendencias.
La historia poética del último tercio de nuestro siglo XX podría ser una colección de antologíaso una colección de errores, si es verdad que "toda antología esun error".
1.- Los indicios de un verdadero cambio en la poesía española llegaron con la antología Nueve novísimos poetas españoles (1970) de José María Castellet. Para algunos será la última promoción de posguerra; para otros anticipará la primera generación de la democracia.. Enlazaban con la vanguardia de los años 20 y rompían -al menos, aparentemente,- con la tradición anterior.
Eleditor catalán seleccionaba poemas de Manuel Vázquez Montalbán (Barcelona, 1939), Antonio Martínez Sarrión (Albacete, 1939), José María Álvarez (Murcia, 1942), Félix de Azúa (Barcelona, 1944), Pere Gimferrer (Barcelona, 1945), Vicente Molina-Foix (Alicante, 1946), Guillermo Carnero (Valencia, 1947), Ana María Moix (Barcelona, 1948) y Leopoldo María Panero (Madrid, (1948).
La mayoría de estospoetas pertenecían a la costa mediterránea, de Murcia aBarcelona. Pese a las críticas, la selección de Castellet acertó en identificar a buena parte de los novísimos.
Representaban una novedad en la poesía de su época, por su ruptura con la línea realista anterior.
Su hermetismo y dificultad se expresa en una poesía culturalista, que enlaza con el surrealismo de la vanguardia y las técnicasde collage, o la sensibilidad camp. En estos poemas encontramos alusiones al cine, al cómic, a la música pop, etc.
Pere Gimferrer es el principal poeta de esta generación. En 1966 obtiene el Premio Nacional de Literatura con Arde el mar y, cuando aparece como poeta novísimo en 1970, ha concluido prácticamente su producción en castellano, salvo sus poemas traducidos por él mismo del catalán.
Sumagnífica "Oda a Venecia ante el mar de los teatros", de Arde el mar, le ha hecho representante de una escuela veneciana o, incluso, bizantina. El lenguaje exquisito se une a una estética barrocapara expresar nociones tradicionales, como el paso del tiempo o la pérdida de la juventud, con ciertatécnica surrealista.
El rótulo de escuela veneciana engloba la poesía culturalista, inspiradapor T.S.Elliot, Ezra Pound o Wallace Stevens.
Guillermo Carnero publica en 1967 su Dibujo de la muerte y en 1971 El sueño de Escipión, de donde destaca su poema "Jardín inglés". En él y en todo el libro cultiva la metapoesía, poesía que trata de la poesía misma, cuya condición reflexiva considera que la emoción poética puede encontrarse también en la poesía culta o en la tradición literaria. Su obra,hasta 1977, apareció con el título de Ensayo de una teoría de la visión.
Casi todos los poetas de este grupo han evolucionado hoy hacia formas personales. Leopoldo María Panero se consolida como el poeta maldito del grupo con sus Poemas del manicomio de Mondragón (1987), pero gran parte de los novísimos practica hoy géneros literarios diferentes a la poesía. |
A este grupo de poetas,consagrado por la antología de Castellet se añadieron enseguida nombres nuevos, como el del leonés Antonio Colinas (1946), que comienza escribiendo poesía culturalista y neorromántica con Truenos y flautas en un templo (1972) y desemboca en una lírica intimista y directa. Recopiló su poesía con el título de El río de sombra en 1994 y 1997.
El madrileño Luis Alberto de Cuenca (1950) reflejasu culturalismo inicial, producto de su erudición clásica, en Scholia (1978); y su madurez y sentido del humor desde La caja de plata (1986).
Puntos en común con su poesía -el mundo clásico y bizantino, como proyección del poeta- tiene la del también madrileñoLuis Antonio de Villena (1951).
Comienza con sus obras El viaje a Bizancio (1978) o Hymnica (1975). La sensualidad, el gusto por...
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