Presentación a manera de Ensayo de la Ultima Cena

La Última Cena
Leonardo DaVinci

• De 1495 a 1497 trabaja en su obra maestra La última cena,
pintura mural para el refectorio del monasterio de Santa Maria
delle Grazie, Milán. Desgraciadamente, su empleo experimental
del óleo sobre yeso seco provocó problemas técnicos que
condujeron a su rápido deterioro hacia el año 1500. Desde
1726 se llevaron a cabo intentos fallidos de restauracióny
conservación y en 1977 se inició un programa haciendo uso de
las más modernas tecnologías, como consecuencia del cual se han
experimentado algunas mejoras. Aunque la mayor parte de la
superficie original se ha perdido, la grandiosidad de la
composición y la penetración fisonómica y psicológica de los
personajes dan una vaga visión de su pasado esplendor.

Muchas son las interpretacionesque se la ha
dado a esta pintura de la época renacentista,
pero éstas son en base a las creencias y
conocimientos que se tienen, es por eso que
cada día surgen nuevas ideas al respecto.
Algunas interpretaciones son claros ataques
contra la Iglesia, y es común, por que es lo
que vende.

Con este trabajo quiero exponerles las
diferentes interpretaciones que se le ha
dado, dejando a sucriterio la verdad.

Misterios

Foto de la Pintura Original

Pero para no dañar la pintura
original, vamos a estudiar una
réplica…

Todo apunta hacia Jesús

No muestra el cáliz, ni a Cristo instaurando el sacramento de la
eucaristía. Los discípulos son en realidad retratos de importantes
heterodoxos de su época, los apóstoles, no tienen halo de
santidad, los pintódeliberadamente humanos.

¿Cuál fue el motivo para que Leonardo
ocultara deliberadamente el halo?
Algo también apasionante: no aparece por
ningún lado el Santo Grial, que según la
tradición estuvo presente en el sacrificio
de la Última Cena, los cubiertos, platos y
alimentos que aparecen no están
recubiertos de ninguna excelencia, dando
una idea de sencillez y ninguna
ostentación

La Última Cenaretrata el momento clave en
el que Jesús dice: "Uno de vosotros me
traicionará". Se forman cuatro grupos de
tres personas, en los que se palpa la
sensación de movimiento. Judas no
aparece separado del grupo, como en
otros cuadros, pero sí oscuro. Cada
personaje tiene una actitud

La agrupación de los personajes de los
apóstoles, que de tres en tres realiza
Leonardo, sigue uno de lospostulados
pitagóricos que Vitruvio detalla en su
tratado:

Les pareció bien escribir sus teorías y sus
reglas en unos volúmenes de estructura
cúbica "cybicis rationibus": fijaron el cubo
como el conjunto de 216 versos, donde
cada norma no sobrepasase tres
versos

Leonardo se autorretrató en
la cena dando la espalda a
Jesús, como posicionándose
contra la versión oficial de laIglesia. Una postura
ciertamente irreverente para
aquellos tiempos, cuando
había que ser muy
cuidadosos con todo aquello
que pudiese provocar a la
"Inquisición" y acabar en la
hoguera por hereje.

Otro elemento que sin
duda sorprende en la
obra de Leonardo es
la aparición del puñal
o sica.
Un estudio tras la
restauración
demostraría
que pertenece a
Pedro ensayando
una extraña postura,que esconde el puñal
tras la espalda de
Judas, mientras
Andrés
levanta ambas manos
pareciendo
no querer implicarse

«... pero no es una mano sin cuerpo. El
dibujo preliminar y las copias
posteriores de La Última Cena
demuestran que la mano y el cuchillo
pertenecen a Pedro: una referencia al
pasaje del Evangelio de San Juan en
el que Pedro saca la espada en
defensa de Jesús».Una de los argumentos
para defender que
María Magdalena es
el personaje a la
derecha de Jesús, es
que Judas no estaba
por que es el
momento en que
había ido a buscar a
los soldados para
después entregar a
Jesús.
Pero si revisamos
detenidamente la
pintura, nos damos
cuenta que Judas
está ahí por la bolsa
del dinero con el que
se le pagó la traición.

En el Codigo Da Vinci, se...