primavera avanza

TRADICIÓN Y RENOVACIÓN EN EL TEATRO DE LOS SIGLOS XX Y XXI. LA OBRA TEATRAL DE FEDERICO GARCÍA LORCA.
EL TEATRO ESPAÑOL ANTERIOR A LA GUERRA CIVIL.

Las empresas teatrales son privadas; por tanto, el teatro que triunfa es un teatro burgués, conservador, donde no entran ni ideas críticas ni nueva estética. Aquellas obras y aquellos autores que no entroncan con los gustos empresarialessimplemente no son representados.
En el primer tercio del siglo XX el teatro que triunfa es:

 La comedia burguesa de Benavente que retrata con un cierto nivel de crítica el convencionalismo de la aristocracia y la alta burguesía. Se trata en general de comedias de salón, si bien hace incursiones en el drama rural.

 El teatro en verso, neorromántico y con determinadas influencias modernistas,aunque de
ideología tradicionalista: Villaespesa y Marquina.

 El teatro cómico costumbrista y tradicionalista que proporciona imágenes estereotipadas de
Andalucía (los hermanos Álvarez Quintero) o de Madrid (Arniches). Son sainetes que conectan
con una larga tradición que va desde Ramón de la Cruz (s. XVIII) hasta la zarzuela pasando por
los cuadros costumbristas románticos. En esteapartado podríamos situar también el astracán, comedia llena de chistes más o menos fáciles (Muñoz Seca), también con una fuerte carga conservadora.

Algunos intentos de renovación:

 El teatro de los autores del 98. Unamuno intenta utilizar el drama para transmitir sus ideas filosóficas y existenciales; se trata de un denso teatro de ideas. De la misma manera podemos entender el teatrode Azorín. Mención aparte merece Valle Inclán que intentó superar el teatro del momento hasta llegar al llamado esperpento, mezcla lo trágico y lo burlesco, con personajes deformados por su propia realidad en un marco dramático nuevo en los que todos los elementos (texto, acotaciones, cambios escénicos…) tienen importancia fundamental.

 Jacinto Grau, autor exclusivamente teatral, que hacerelecturas de mitos literarios o culturales
(Pigmalión, Don Juan…)

 Ramón Gómez de la Serna, que se acerca al teatro vanguardista de Ionesco, por ejemplo, con
atrevidas puesta en escena.

 El teatro de la generación del 27 que depura las formas teatrales anteriores, incorpora los lenguajes de las vanguardias y tiene la intención de acercar el teatro al pueblo. La Barraca de GarcíaLorca o el Teatro del pueblo de Casona son experimentos culturales para llevar el teatro clásico a todos los rincones de España y abrir paso a una nueva concepción dramática, al margen de las compañías tradicionales. Alberti escribe obras de tinte surrealista (El hombre deshabitado) o de claro contenido político (Fermín Galán); Miguel Hernández hace un teatro social con modelos del Siglo de Oro.Alejandro Casona y Max Aub realizan también sus personales aportaciones.

 García Lorca representa la cumbre dramática de esta época. Aunque escribió algunas obras anteriores, Mariana Pineda (1927) representa su irrupción en el género; se trata de un drama en verso pero con una visión atrevida sobre la imagen de la heroína de Granada. Los argumentos son distintos pero el tema es siempreel del choque violento entre la realidad y el deseo, el de la insatisfacción de lo no conseguido (el amor, la maternidad…) por ser imposible. Elige formas tradicionales (drama rural, teatro poético…) y las va transformando hasta darle un sabor original; el verso se va reservando para los momentos adecuados, la preocupación social asoma en la presentación de sus personajes, el conflicto pasa delo individual a lo colectivo. En este sentido La casa de Bernarda Alba es la culminación de todos esos esfuerzos.

El teatro de Lorca.

La producción teatral de Lorca se enmarca dentro del teatro renovador de preguerra. El panorama teatral del primer tercio del siglo XX en España puede resumirse en varias tendencias: el teatro poético modernista (recoge los temas del teatro del Siglo de Oro...