Profesora de Educación Preescolar

OBJETIVOS


Brindar una serie de herramientas concretas y prácticas para el músico, enriquecedoras a la hora de tocar.
Facilitar tareas esenciales (transporte de canciones y arreglos a diferentes campos armónicos).
Fomentar el crecimiento grupal e individual de todos los integrantes del Ministerio de Adoración de la Ciudad.






TEMARIO


Concepto de música, elementosfundamentales (melodía, armonía, ritmo)
Notas
Claves
Compases
Duración de los sonidos
Tiempos fuertes y débiles
Síncopa
Contratiempo
Tonos y Semitonos
Alteraciones (propias, accidentales)
Escalas
Escalas mayores
Escalas mayores con sostenidos
Escalas mayores con bemoles
Escalas menores (natural, armónica, melódica ascendente y descendente)
Escalas relativas
Tonalidad o escala
Algunasescalas (pentatónica, cromática)
Acordes
Triadas
Acordes con séptima
Inversión de acordes
Cifrado
Campo armónico
Campo armónico mayor
Campo armónico menor










MUSICA

La música es el arte de combinar los sonidos sucesiva y simultáneamente, para transmitir o evocar sentimientos. Una definición más formal establece que es “el arte de organizar sensible y lógicamente unacombinación coherente de sonidos y silencios utilizando los principios fundamentales de la melodía, la armonía y el ritmo, mediante la intervención de complejos procesos psíquico-anímicos”.

Los elementos fundamentales de la música son:

Melodía: Se define como una “sucesión de sonidos que es percibida como una sola entidad”. En otras palabras, son las que cantamos o tarareamos cuando un tema nosgusta. No podemos cantar más de una nota a la vez. La melodía es la forma de combinar los sonidos, pero sucesivamente. De ahí que a muchos instrumentos se los llame melódicos, por ejemplo, una flauta, un saxo, un clarinete o cualquier instrumento de viento, porque ellos no pueden hacer sonar más de una nota a la vez.


Armonía: La armonía tiene muchos significados. En música, se define como“la disciplina que estudia la percepción del sonido en forma «vertical» o «simultánea» en forma de acordes y la relación que se establece con los de su entorno próximo”. En otras palabras, la armonía es la forma de combinar sonidos en forma simultánea. Cada compositor la usará para crear diferentes climas. Puede transmitir desde estados de melancolía, tristeza, o tensión, hasta estados de alegría,calma, relajación, etc. Los instrumentos llamados armónicos, como el piano o la guitarra, son los que pueden tocar más de una nota a la vez.


Ritmo: El ritmo en la música se define como “la frecuencia de repetición de una composición”. Por ejemplo, cuando estamos escuchando música, es muy común que marquemos golpes de manera intuitiva con el pie o con la mano. A cada golpe lo llamamos tiempo opulso, y serían las unidades en que se dividen los diferentes ritmos. El ritmo es el pulso o el tiempo a intervalos constantes y regulares.






NOTAS

En la música occidental se utilizan doce sonidos. Hay siete sonidos naturales y cinco alterados. Esas son las notas. Una vez que llegamos a los doce sonidos, volvemos a repetirlos en el mismo orden, a lo largo del registro de cadainstrumento musical. Cada una de estas repeticiones de doce sonidos se llama octava.

Notas naturales: DO – RE – MI – FA – SOL – LA – SI.




Notas alteradas: Do#/Reb – Re#/Mib – Fa#/Solb – Sol#/Lab – La#/Sib



CLAVES

Es el primer signo que vemos en cada pentagrama, y el que le da el nombre y la altura a las notas. Aclarar la existencia de diferentes claves (SOL, FA, DO)COMPASES

Los compases se definen como la “entidad métrica musical, compuesta por varias unidades de tiempo”. Sirven para ordenar la música. Los compases dividen los pentagramas en unas casillas que tiene la misma cantidad de tiempos. Si pudiéramos imaginar todo un tema escrito sin barras de compás, entenderíamos la importancia de tener que ordenar todas esas notas, en casillas con...