Psicología Del Color

“El color mas allá de lo estético, el éxito o fracaso de un diseño”

Todo diseñador gráfico debe tener siempre presentes ciertos fundamentos básicos y esenciales al momento de hacer una composición, ya sea para diseñar un cartel, un espectacular, la portada de una revista, una página web, el empaque de un producto, etc. Cada uno de sus trabajos esta destinado a cumplir una función y persigueun objetivo específico, el cual cumplirá y garantizará su éxito, solo si utiliza éstos conocimientos de una manera adecuada, creando así una unidad entre lo que quiere transmitir y lo que realmente logra plasmar en sus proyectos. Éstos, junto con su creatividad, los hacen lograr trabajos extraordinarios e innovadores que provocan en los receptores ciertas reacciones y estímulos que varíandependiendo de la intención con la que se realizan.
Pero de la misma forma en que pueden garantizarle el éxito, pueden hacerlo fracasar, ya que cada elemento colocado en una composición implica una significación, por consiguiente, si colocamos un elemento de más, si lo hacemos en la dirección equivocada, si le damos un color que no es el adecuado, o cualquier representación que se preste a la polisemiao al rechazo, habremos fracasado en nuestra labor como diseñadores. Y de todos estos elementos, es precisamente la percepción del color la parte simple más emotiva del proceso visual. Éste posee la virtud de designar y dotar de significado a las cosas, de provocar reacciones, sensaciones y emociones, tiene una gran fuerza y se utiliza para expresar y reforzar la información visual. Por ello, eslógico pensar que si no hacemos un adecuado uso del color en nuestras composiciones, obtendremos un resultado negativo.
Pero ¿Cómo lograr hacerlo bien?, ¿Cómo evitar que los colores utilizados emitan un mensaje equivocado?, ¿Cómo saber que los colores que utilizaré son los adecuados para obtener éxito en mis proyectos? La respuesta a estas preguntas no es nada sencillo pero tampoco imposible deresponder. Como toda profesión, la labor de un diseñador gráfico requiere de mucho tiempo de estudio y de un minucioso cuidado en la ejecución de su trabajo, además de que con cada uno de los proyectos va adquiriendo mayor experiencia. Así que el lograr el adecuado uso de los colores, no es una tarea fácil al principio, pero después podrá hacerlo ver de esa forma si se esfuerza.
Una buena manera decomenzar, es conocer bien el tema y sus principios fundamentales, como lo es conocer cuales son los colores primarios y secundarios tanto de los colores luz, colores pigmento y el CMYK (para impresión), cuáles son complementarios unos de otros, cuales son contrarios, cuales son cálidos, fríos y cuales neutros, así como saber cada una de sus características: tono, brillantez, saturación, etc.Aunado a éstos, también conceptos complementarios que los relacionan y nos hacen percibirlos de una manera distinta, ya que como menciona Netdisenny, una empresa de diseño industrial, en uno de sus artículos, "La propiedad más determinante del color tal vez sea su carácter relativo. Ningún color puede ser evaluado al margen de su entorno. Un mismo tono puede parecer diferente cuando se coloca sobrediferentes fondos, y diferentes colores pueden parecer casi el mismo cuando se asocian a distintos fondos. Además de las diferencias de tono, los colores reciben influencias que se reflejan en su luminosidad y oscuridad, calidez y frialdad, brillo y sombra y según los colores que los rodeen.” (Netdisenny, n.d. p.8.) De la misma forma, debe saber que existen dos formas básicas compositivas del color.Una de ellas es la armonía y la otra el contraste, las cuales, debe de aprender a crear en cada una de sus composiciones porque son una parte fundamental para poder transmitir el mensaje y evocar en el receptor aquellas emociones, sensaciones y reacciones que queremos de una manera agradable visualmente, logrando una mayor aceptación de su parte. Armonizar significa coordinar los diferentes...