Rafael sanzio

Relación del artista con el arte y la expresión.
También conocido como Rafael de Urbino o, simplemente, como Rafael[], fue un pintor y arquitecto italiano del Alto Renacimiento. Realizó importantes aportaciones en la arquitectura y, como inspector de antigüedades, se interesó en el estudio y conservación de los vestigios grecorromanos.[]
Fue célebre por la perfección y gracia de sus artesvisuales, destacando en trabajos de pintura y dibujo artístico.
Fue un artista muy productivo, dirigió un taller conformado por numerosos colaboradores,[] y a pesar de su muerte prematura, gran parte de su obra aún se conserva. La mayor parte de su trabajo está alojado en los Museos Vaticanos, donde decoró con frescos las habitaciones conocidas como las Estancias de Rafael, el principal encargo de sucarrera, quedando sin terminar a causa de su muerte.
Ejerció gran influencia en su época; aunque fuera de Roma su obra fue conocida sobre todo a través de la producción que hicieron los talleres de grabado que colaboraban con él.
Finalmente su carrera se dividió de manera natural en tres fases y tres estilos:
Sus primeros años en Umbría
El periodo posterior de cuatro años en Florencia(1504-1508), donde absorbió las tradiciones artísticas de la ciudad,
y por último su triunfal período de doce años en Roma, trabajando para los papas y su corte.[]

Presencia del artista en el Renacimiento:
Rafael Sanzio fue uno de los artistas que dentro del renacimiento, innovo el arte italiano. Fue uno de los llamados hombres del renacimiento.
Demostró una Dentro del ámbito de la pintura él fueuno de los máximos influyentes de la expresión artistica, comenzó pintando retratos de personajes de la nobleza, resaltando sus características individuales, utilizo la perspectiva y el delineamento en los dibujos.

Se caracterizó por crear personajes renacentistas, y vírgenes o madonas.
La pintura de Rafael busca ante todo la grazia, o belleza equilibrada y serena. Sus Madonnas recogen lasnovedades de Leonardo en lo que se refiere a composición y claroscuro, añadiendo una característica dulzura. Anticipa claramente la pintura manierista en sus últimas obras, cuyo estilo agitado y dramático copiarán y difundirán sus discípulos.
Es el artista que mejor representa la perfección del clasicismo. Con enorme capacidad de síntesis, su estilo se va formando con el contacto con suscontemporáneos que sabe asimilar y convertir en algo nuevo y personal. Su arte está basado en la proporción y la medida, en la belleza ideal y en la elegancia.
Permanece fiel al ideal de belleza renacentista basado en la armonía y la simetría. Todas sus obras están dotadas de una exacta relación de proporción entre sus elementos componentes.

Proyección del artista al presente:

Influencia

Gozó de laadmiración de sus contemporáneos, aunque su influencia en el desarrollo del arte en su siglo fue menor que la de Miguel Ángel. El manierismo, que comenzó más o menos en el tiempo de su muerte, y el barroco posterior, llevaron el arte en una «dirección completamente opuesta» a las cualidades rafaelinas;[] «con la muerte de Rafael, el arte clásico —el Alto Renacimiento—se hundió», según manifiestaWalter Friedlander.[] Sin embargo, pronto fue considerado como modelo ideal para aquellos que detestaban los excesos del manierismo.
La opinión ... generalmente mantenida a mediados del siglo XVI era que Rafael representaba el pintor idealmente equilibrado, universal en su talento, completo en todos los sentidos, y respetuoso con todas las reglas que supuestamente debían gobernar las artes,mientras que Miguel Ángel era el genio excéntrico, más brillante que otros artistas en su campo particular, el dibujo del desnudo masculino, pero desequilibrado y carente de ciertas cualidades, como la gracia y la contención, esenciales para un gran artista. Quienes, como Dolce y Pietro Aretino, que sostenían este punto de vista fueron generalmente los supervivientes del Humanismo Renacentista,...