Redacción Kandinsky

Análisis de la lectura “La pintura como arte puro” (1914) de W. Kandinsky
En este escrito, Kandinsky nos ofrece su propio análisis de las obras de arte, especialmente
aplicado a la pintura.Principalmente establece una diferencia entre el contenido de la obra (elemento interno) y la
forma de la misma (elemento externo). Es decir, el contenido es el sentimiento, emoción o estado de
ánimo queel artista desea transmitir, y la forma es el soporte o aspecto que toma la obra en
cuestión. La combinación equilibrada de estos dos elementos son los que dan lugar a una obra
bella.
Tras estaexplicación, intenta dar respuesta al origen de las obras, es decir, a la motivación o el
por qué de hacerla. Este es, en última instancia, el placer de hacer la obra. Es un deseo que se
contrapone alo práctico, que sería la necesidad corporal de satisfacerlo.
Estas explicaciones, aplicadas a la pintura, se pueden dividir en tres etapas: el origen, la
evolución, y el objetivo. El origen hacereferencia al deseo práctico de plasmar lo corporal; la
evolución comienza a establecer las diferencias entre la finalidad práctica y el deseo “espiritual”; y
por último, el objetivo, es el arte puroen sí, la espiritualidad del cuadro está separada totalmente del
deseo práctico de plasmar lo corporal.
Para terminar, divide la situación actual de la pintura en dos periodos: la pintura realista yla
pintura naturalista. En la pintura realista, las formas recreadas corresponden a lo corporal efímero,
es decir, a retratos, paisajes, elementos reales y directos. El deseo o motivación derealizar la obra es
puramente práctico, en el que no se plasma sentimientos o emociones, sino la realidad tal y como
es. En la pintura naturalista (impresionismo, neoimpresionismo, expresionismo y, enparte, el
cubismo y futurismo), las formas representadas están cargadas de contenido, y se intenta potenciar
este desligamiento entre forma-contenido. Es la intención y el significado lo que realmente...