Reflexion academica en dise o y comunicacion

Reflexión Académica en Diseño y Comunicación NºXX [ISSN: 1668-1673]
XX Jornadas de Reflexión Académica en Diseño y Comunicación Facultad de Diseño y Comunicación. Universidad de Palermo
Año XIV, Vol. 20, Febrero 2013, Buenos Aires, Argentina | 208 páginas
Stefanini Zavallo, Valeria El Taller de Reflexión Artística I es el primer nivel de estudios sobre historia del arte que los alumnos de laFacultad de Diseño y Comunicación van a cursar en sus carreras académicas. Esto implica que estudiantes de diversas especializaciones van a trabajar juntos sobre temas referidos al arte de los siglos XIX y XX.

La materia debe tener en cuenta justamente un abordaje que la vincule con el diseño y la comunicación en
todas sus especialidades (diseño gráfico, de interiores, de objetos, de joyas, deindumentaria, etc.) y con la fotografía.
Todas disciplinas, que sobre todo y justamente en el siglo XX, han tenido fuerte relación entre sí y con
las artes plásticas.
Al ser la primer materia sobre historia del arte y como requiere una reflexión (como lo indica el mismo nombre)
sobre las obras, movimientos y escuelas, las primeras clases van a ser fundamentales para generar un marco
desde el cual seaposible pensar el arte, comprenderlo, debatirlo y comunicarlo. Más allá de la sucesión interminable de nombres, fechas, movimientos, escuelas y vanguardias hay que encontrar algo que nos permita comenzar un proceso de pensamiento y por consiguiente iniciar la comprensión del hecho artístico.
Un hecho artístico no es una obra significativa, ni un artista carismático sino que es un proceso creativoque
comunica ideas estéticamente. Ideas sobre el mundo, sobre la política, sobre la sociedad, sobre el ser humano,
ideas distintas y variadas pero siempre ideas sobre algo.
Cada disciplina se piensa en sus propios términos, desarrolla su lenguaje específico, sus marcos teóricos, sus
debates significativos y es fundamental que el alumno que se acerca por primera vez a ésta los conozca de forma quepueda comprender la profundidad con la que hay que abordar ciertos temas y qué es lo que implican
cada una de las decisiones o puntos de vista que pueden expresarse sobre lo aprendido.
Es común que por la prisa con la que transcurren los cuatrimestres y los espacios que dedicamos a exámenes
y correcciones, el tiempo nos resulte demasiado breve para abordar de manera significativa la gran cantidadde temas contenidos en un programa. El ritmo del cuatrimestre puede hacer que una materia se transforme y
adecue al modo de un cuadro sinóptico en el que una sola flecha explica los antecedentes de cada situación
y otra sola flecha nos muestra una consecuencia. La intención es no perder de vista que el motivo para incluir
la materia en la currícula de una carrera de diseño es generar lascondiciones necesarias para promover una
reflexión sobre las obras de arte.
Es por esto que como decisión estratégica y para comprender cabalmente esta situación que es muy propia de
las disciplinas humanísticas y artísticas comenzamos las cursadas reflexionando acerca del concepto mismo
de obra de arte. El objeto de estudio de la historia del arte es quizá uno de los más inasibles, de los más difíciles
deprecisar, y plantear una definición acerca de éste implica necesariamente estar hablando de un marco
teórico de referencia: la definición que le damos a nuestro objeto de estudio nos sitúa necesariamente en
un lugar del debate de los miles posibles ya que prácticamente cada teórico acuñó su propia definición y trazó
sus propios límites.
Si bien empezar la materia desde este lugar implica empezardesde el problema (y probablemente desde un
problema que es una aporía ya que no hay una solución definitiva al final del proceso de reflexión), esto es
importante para entender desde qué lugar proponemos pensar el arte. Ya que el arte implica un pensamiento en
construcción y no una respuesta breve apropiada para el resumen; implica la capacidad de argumentación, el
debate y la posibilidad de...