resumen de tecnicas actorales

TRABAJO PRÁCTICO 1 PUESTA EN ESCENA

*Realizar un resumen sobre las técnicas actorales de Stanislavski y Strasberg
* Investigar sobre Artaud y Grotowski


RESUMEN O DIFERENCIAS ENTRE LOS METODOS DE STANISLAVSKI Y STRASBERG
A Stanislavski se lo reconoce como el padre del teatro moderno, ya que a fines del siglo XIX y principios del XX elaboro un sistema o técnica quebuscaba una actuación “orgánica”.
Para ese momento el actor solo buscaba imitar gestos relacionados con tal o cual emoción. Pero Stanislavski revoluciono la actuación buscando que la emoción fuera verdadera, que sea el sentimiento del personaje atravesando al actor (investigar al personaje, al contexto social, emocional, personalidad del mismo y darle vida en el escenario)
Podemos decir queStrasberg toma a Stanislavski y hace una relectura o reinterpretación de su sistema, por llamarlo de alguna manera. La diferencia es que Strasberg sugiere que el actor se conozca a sí mismo, que ponga sus propios sentimientos al servicio del personaje y que la clave estaba en la memoria del mismo (de acá surge la conocida memoria emotiva).
Como todas las técnicas, estas tienen diferentes etapas:La relajación:
Para los dos, la relajación es fundamental, Stanislavski se centra en esta con el objetivo de preparar el cuerpo (instrumento del actor), lo prepara para el exterior, para que el cuerpo esté libre de tensiones arriba del escenario. Como también se inclina por lo sensorial y los estímulos externos, es importante que el actor no tenga barreras para incorporarlos
Strasberg va masallá, definía a la tensión como la enfermedad profesional del actor. Aparte de usarla para preparar el instrumento, la relajación en este caso sirve para la introspección, para la búsqueda del sentimiento propio. Es decir, la tensión es una gran dificultad para que surja la propia emoción.



La concentración:
La concentración está ligada con la relajación, cuanto menos tensión masconcentración, lo que no asegura que pueda mantenerse la misma.
Para Stanislavski la concentración era necesaria para poder pensar como el personaje, en el caso de perderla sugería utilizar el entorno para volver a concentrarse, como algún objeto en la escena o un compañero. Comenzó con imaginar una “cuarta pared”, para que el actor se concentre en lo que sucede dentro de la escena, así dejaba atrás alespectador y fomenta el poder de observación.
Para Strasberg la concentración está relacionada con la introspección para generar una conexión con las emociones, también, a diferencia de Stanislavski, abarca al público, digamos que habla de incorporar a la escena lo que sucede en el exterior, por ejemplo el sonido de un celular en el público.

La emoción:
Stanislavski siempre la relaciona con elaquí y ahora, no hay una emoción antes de la escena, es la que surge en el escenario a través de la conexión con el personaje y el compromiso con el mismo.
Strasberg se dedico a desarrollar o profundizar en la memoria emotiva, lo que hizo fue, separar el concepto de memoria afectiva en memoria emotiva y sensorial. Digámoslo así, a través de vivencias obtenidas en la vida personal del actor,conformar una especie de catalogo emocional del cual se pueden seleccionar emociones a voluntad según se necesite.

Este brevísimo resumen sobre las diferencias entre métodos trata de plasmar como a partir de estos tres puntos, el actor se prepara de diferentes formas para involucrar la acción y la palabra.
Tanto Strasberg como Stanislavsky, desde lados distintos, apostaron a la veracidademocional en escena.







INVESTIGAR SOBRE ARTAUD Y GROTOWSKI
Artaud:
Nace en Marsella el 4 de septiembre de 1896. Tuvo una infancia perturbada por la imagen de la muerte, con una juventud conflictiva y algunas internaciones en psiquiátricos.
Antonin Artaud desde muy joven mostró su veta de escritor y poeta, luego se fue metiendo en el teatro, sintiéndose atraído por el teatro...