Resumen Historia del arte TEMA10 Escultura y pintura go ticas
Páginas: 20 (4827 palabras)
Publicado: 13 de agosto de 2015
Departamento de Geografía e Historia. IES FRAY PEDRO DE URBINA
TEMA 10.- ESCULTURA Y PINTURA GÓTICAS LA PORTADA GÓTICA: LEÓN Y BURGOS. LA PINTURA GÓTICA: GIOTTO. LOS PRIMITIVOS FLAMENCOS.)-
CARACTERES GENERALES DE LA ESCULTURA GÓTICA.‑
La escultura gótica surge de la evolución que la escultura románica había vivido entre los siglos XI-XII. Podemos considerarla como continuadora de ésta, aunqueal mismo tiempo muestra muchas diferencias. Así, si la escultura románica del siglo XI era antinatural y simbólica, la escultura gótica del siglo XIII se carga de naturalismo y humanidad. Esto es signo de que la religión cristiana también ha cambiado desde un plano más divino a uno más humano en este mismo período.
Efectivamente en el siglo XIII la religión cristiana se hizo más cercana a loshombres. Cada vez se tiene menos en cuenta a Dios como un ser lejano y justiciero tal y como lo representaba el Pantócrator Románico. Los cristianos prefieren en el siglo XIII un Dios-hombre, más cercano a ellos y más comprensivo con sus pecados. San Francisco de Asís influye en el nuevo gusto por representar la naturaleza en el Arte. Así, en conexión con las ideas de San Francisco, el Arte Góticotiene un interés especial por la naturaleza y representará la vegetación de una forma natural y realista.
La escultura gótica fue evolucionando desde la serenidad inicial del siglo XII, románica aún, a la majestuosa belleza idealizada del XIII, pasando por una fase sinuosa y amanerada en el XIV hasta llegar en el XV a un marcado realismo. Hay que hacer hincapié en la importancia del naturalismo,del estudio anatómico, del movimiento y normalidad de pelos y pliegues de las esculturas góticas. Las figuras de las portadas, arquivoltas, parteluz y en los retablos, irán bajo doseletes.
Materiales. El más habitual es la piedra caliza en las esculturas adosadas a la arquitectura o en la escultura funeraria. La madera se utiliza en retablos, sillerías y escultura exenta. El alabastro se utilizaen tumbas, retablos y escultura exenta.
La escultura de piedra y madera se pinta. En la escultura de madera se utiliza la técnica del estofado, un procedimiento muy elaborado y efectista. El estofado consiste en cubrir la superficie de la estatua con panes de oro, sobre él se pinta y después se esgrafia la pintura de los ropajes para conseguir que el oro brille a través de los colores. El pelorubio se consigue directamente con los panes de oro, mientras que la piel humana se consigue con las carnaciones.
La escultura conservó y acrecentó su monumentalidad en las grandes portadas de los templos, donde se explicaban las verdades bíblicas. Las esculturas de las arquivoltas se sitúan longitudinal y no radialmente como ocurría en las portadas románicas. Uno de los temas más habituales delas portadas góticas es el Juicio Final. Este tema ya aparecía en el Románico, pero en el Gótico la Virgen tiene una gran importancia, así se le representa en el parteluz como Madre de Cristo o bien en el tímpano con el tema de la Deesis (la intercesión de la Virgen y San Juan ante Cristo por la salvación de los hombres). Aparecieron nuevas iconografías (Cristo con tres clavos, Virgen dialogandocon el Niño, Piedad...) Desapareció la importancia de las representaciones en los capiteles. Estos se convirtieron en meras cintas de vegetación.
A medida que avanza el Gótico en los siglos XIV-XV se generaliza la escultura yacente sobre sepulcro y el retablo. Entre los sepulcros destacan los que tienen forma de túmulo con la estatua yacente del muerto sobre él. También, a partir del siglo XVaparece el difunto arrodillado en actitud orante, e incluso en otras posturas. Los retablos de madera o alabastro, completamente pintados. Las esculturas están cubiertas por recargadas polseras o guardapolvos.
Elementos Formales: la escultura gótica es naturalista. Así las esculturas rompen la frontalidad y se comunican entre sí con la mirada y los gestos. Incluso a menudo se imita el contraposto...
TEMA 10.- ESCULTURA Y PINTURA GÓTICAS LA PORTADA GÓTICA: LEÓN Y BURGOS. LA PINTURA GÓTICA: GIOTTO. LOS PRIMITIVOS FLAMENCOS.)-
CARACTERES GENERALES DE LA ESCULTURA GÓTICA.‑
La escultura gótica surge de la evolución que la escultura románica había vivido entre los siglos XI-XII. Podemos considerarla como continuadora de ésta, aunqueal mismo tiempo muestra muchas diferencias. Así, si la escultura románica del siglo XI era antinatural y simbólica, la escultura gótica del siglo XIII se carga de naturalismo y humanidad. Esto es signo de que la religión cristiana también ha cambiado desde un plano más divino a uno más humano en este mismo período.
Efectivamente en el siglo XIII la religión cristiana se hizo más cercana a loshombres. Cada vez se tiene menos en cuenta a Dios como un ser lejano y justiciero tal y como lo representaba el Pantócrator Románico. Los cristianos prefieren en el siglo XIII un Dios-hombre, más cercano a ellos y más comprensivo con sus pecados. San Francisco de Asís influye en el nuevo gusto por representar la naturaleza en el Arte. Así, en conexión con las ideas de San Francisco, el Arte Góticotiene un interés especial por la naturaleza y representará la vegetación de una forma natural y realista.
La escultura gótica fue evolucionando desde la serenidad inicial del siglo XII, románica aún, a la majestuosa belleza idealizada del XIII, pasando por una fase sinuosa y amanerada en el XIV hasta llegar en el XV a un marcado realismo. Hay que hacer hincapié en la importancia del naturalismo,del estudio anatómico, del movimiento y normalidad de pelos y pliegues de las esculturas góticas. Las figuras de las portadas, arquivoltas, parteluz y en los retablos, irán bajo doseletes.
Materiales. El más habitual es la piedra caliza en las esculturas adosadas a la arquitectura o en la escultura funeraria. La madera se utiliza en retablos, sillerías y escultura exenta. El alabastro se utilizaen tumbas, retablos y escultura exenta.
La escultura de piedra y madera se pinta. En la escultura de madera se utiliza la técnica del estofado, un procedimiento muy elaborado y efectista. El estofado consiste en cubrir la superficie de la estatua con panes de oro, sobre él se pinta y después se esgrafia la pintura de los ropajes para conseguir que el oro brille a través de los colores. El pelorubio se consigue directamente con los panes de oro, mientras que la piel humana se consigue con las carnaciones.
La escultura conservó y acrecentó su monumentalidad en las grandes portadas de los templos, donde se explicaban las verdades bíblicas. Las esculturas de las arquivoltas se sitúan longitudinal y no radialmente como ocurría en las portadas románicas. Uno de los temas más habituales delas portadas góticas es el Juicio Final. Este tema ya aparecía en el Románico, pero en el Gótico la Virgen tiene una gran importancia, así se le representa en el parteluz como Madre de Cristo o bien en el tímpano con el tema de la Deesis (la intercesión de la Virgen y San Juan ante Cristo por la salvación de los hombres). Aparecieron nuevas iconografías (Cristo con tres clavos, Virgen dialogandocon el Niño, Piedad...) Desapareció la importancia de las representaciones en los capiteles. Estos se convirtieron en meras cintas de vegetación.
A medida que avanza el Gótico en los siglos XIV-XV se generaliza la escultura yacente sobre sepulcro y el retablo. Entre los sepulcros destacan los que tienen forma de túmulo con la estatua yacente del muerto sobre él. También, a partir del siglo XVaparece el difunto arrodillado en actitud orante, e incluso en otras posturas. Los retablos de madera o alabastro, completamente pintados. Las esculturas están cubiertas por recargadas polseras o guardapolvos.
Elementos Formales: la escultura gótica es naturalista. Así las esculturas rompen la frontalidad y se comunican entre sí con la mirada y los gestos. Incluso a menudo se imita el contraposto...
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