Resumen Historia del arte TEMA20 Los ismos y Rodin
Páginas: 10 (2261 palabras)
Publicado: 13 de agosto de 2015
Departamento de Geografía e Historia. IES FRAY PEDRO DE URBINA
TEMA 20.-LAS ARTES FIGURATIVAS EN LA SEGUNDA MITAD DEL SIGLO XIX. LA PINTURA REALISTA (J.COURBET).LA PINTURA IMPRESIONISTA (MANET, MONET, A. RENOIR). LOS PINTORES POSTIMPRESIONISTAS (CEZANNE, VAN GOGH, GAUGIN Y TOULOUSE LAUTREC). LA ESCULTURA (A. RODIN).-
REALISMO.
En las décadas centrales del siglo XIX (1840-1.860) el romanticismodejó paso a un estilo más cercano a la realidad social. La sociedad estaba marcada por las consecuencias de la Primera Revolución Industrial. Las clases obreras vivieron situaciones de explotación terribles y poco a poco la sociedad va concienciándose de esta realidad. De ahí que apareciese un estilo que buscaba lo concreto, lo verdadero, la denuncia, el realismo.
CARACTERÍSTICAS DE LA PINTURAREALISTA.
Se niegan a idealizar las imágenes. Se representa al ser humano en sus labores, con cansancio, con la dureza del trabajo diario.
Enfoque directo, sin simbolismo ni poesía. La verdad dura y sudorosa.
El pintor más destacado de esta corriente es el francés GUSTAVE COURBET (1819-1877) Se identificó con el socialismo. Siempre desafió la tradición y quiso que su arte fuese para el pueblo.Eligió temas de la vida cotidiana en el contexto rural. Son pinturas testimonio de la realidad, cerca del pueblo. Fue un gran retratista. Sus obras más importantes son El entierro en Ornans, Sobremesa en Ornans, El estudio del pintor.
Otros pintores realistas importantes fueron Jean Francois Millet ( 1814-1875) que retrató con maestría la vida campesina ( El Angelus), Honoré Daumier ( 1808-1879)cronista de deshumanizada vida obrera ( La Huelga, La lavandera ), Jean Battiste Camilla Corot ( 1796- 1875) que desarrolló el paisaje real ( Catedral de Chartres) y Joseph Turner ( 1775-1851) pintor del vapor, de los ferrocarriles y del fuego (El temerario remolcado, “Lluvia, vapor y velocidad “).
En España hay que destacar a Carlos Haes (1829-1898) que pintó paisajes y Mariano Fortuny iMarsal (1838-1874) que pintó La Vicaria y tipos marroquíes.
PINTURA IMPRESIONISTA.‑ El realismo llevado hasta sus últimas consecuencias había llevado a reproducir la naturaleza y las personas sin ninguna creatividad. El descubrimiento del daguerrotipo y la fotografía sustituían a la pintura en esas funciones. A mediado de siglo XIX se inician los estudios sobre la óptica, sobre la refracción de laluz, de la descomposición de los colores. El color es el resultado de la mezcla de los colores básicos en la retina humana; así la impresión que deja la luz y el color en la retina se convierte en el fundamento del nuevo movimiento. La impresión es instantánea e irrepetible.
Las características más importantes del estilo impresionista son:
Teoría de los colores.- Existen tres colores primarios(amarillo, rojo y azul) y tres complementarios (violeta, verde y naranja), pero según la teoría impresionista la mezcla de color no debe venir dada ya por el pincel, sino que los colores deben ser toques tan próximos que debe ser el ojo del espectador quien los mezcle.
Captación de la luz.‑ Una de sus obsesiones será la captación de la luz sobre cada objeto y según sea ese momento efímero. Porello, la pintura impresionista será una pintura rápida, del momento, del efecto de la luz concreta, irrepetible lo que hay que plasmar en el lienzo. No importa ni la perspectiva ni siquiera el dibujo, solo la luz.
Pinceladas sueltas.‑ Huyen de la pintura plana y lisa. Utilizan mucha materia y prefieren la mancha pastosa, aunque cada uno de los pintores impresionistas tiene sus característicaspinceladas.
Pintura al aire libre.‑ Los pintores impresionistas huyen del taller. La luz hay que captarla en la naturaleza, de ahí que todos ellos, excepto Degas, pintaron directamente del natural, de ese momento único y jamás irrepetible (Catedral de Ruán) .
Ya pintores anteriores, Tiziano, Velázquez, Rembrandt y Goya habían tenido rasgos más o menos definidos de estas tendencias impresionistas en...
TEMA 20.-LAS ARTES FIGURATIVAS EN LA SEGUNDA MITAD DEL SIGLO XIX. LA PINTURA REALISTA (J.COURBET).LA PINTURA IMPRESIONISTA (MANET, MONET, A. RENOIR). LOS PINTORES POSTIMPRESIONISTAS (CEZANNE, VAN GOGH, GAUGIN Y TOULOUSE LAUTREC). LA ESCULTURA (A. RODIN).-
REALISMO.
En las décadas centrales del siglo XIX (1840-1.860) el romanticismodejó paso a un estilo más cercano a la realidad social. La sociedad estaba marcada por las consecuencias de la Primera Revolución Industrial. Las clases obreras vivieron situaciones de explotación terribles y poco a poco la sociedad va concienciándose de esta realidad. De ahí que apareciese un estilo que buscaba lo concreto, lo verdadero, la denuncia, el realismo.
CARACTERÍSTICAS DE LA PINTURAREALISTA.
Se niegan a idealizar las imágenes. Se representa al ser humano en sus labores, con cansancio, con la dureza del trabajo diario.
Enfoque directo, sin simbolismo ni poesía. La verdad dura y sudorosa.
El pintor más destacado de esta corriente es el francés GUSTAVE COURBET (1819-1877) Se identificó con el socialismo. Siempre desafió la tradición y quiso que su arte fuese para el pueblo.Eligió temas de la vida cotidiana en el contexto rural. Son pinturas testimonio de la realidad, cerca del pueblo. Fue un gran retratista. Sus obras más importantes son El entierro en Ornans, Sobremesa en Ornans, El estudio del pintor.
Otros pintores realistas importantes fueron Jean Francois Millet ( 1814-1875) que retrató con maestría la vida campesina ( El Angelus), Honoré Daumier ( 1808-1879)cronista de deshumanizada vida obrera ( La Huelga, La lavandera ), Jean Battiste Camilla Corot ( 1796- 1875) que desarrolló el paisaje real ( Catedral de Chartres) y Joseph Turner ( 1775-1851) pintor del vapor, de los ferrocarriles y del fuego (El temerario remolcado, “Lluvia, vapor y velocidad “).
En España hay que destacar a Carlos Haes (1829-1898) que pintó paisajes y Mariano Fortuny iMarsal (1838-1874) que pintó La Vicaria y tipos marroquíes.
PINTURA IMPRESIONISTA.‑ El realismo llevado hasta sus últimas consecuencias había llevado a reproducir la naturaleza y las personas sin ninguna creatividad. El descubrimiento del daguerrotipo y la fotografía sustituían a la pintura en esas funciones. A mediado de siglo XIX se inician los estudios sobre la óptica, sobre la refracción de laluz, de la descomposición de los colores. El color es el resultado de la mezcla de los colores básicos en la retina humana; así la impresión que deja la luz y el color en la retina se convierte en el fundamento del nuevo movimiento. La impresión es instantánea e irrepetible.
Las características más importantes del estilo impresionista son:
Teoría de los colores.- Existen tres colores primarios(amarillo, rojo y azul) y tres complementarios (violeta, verde y naranja), pero según la teoría impresionista la mezcla de color no debe venir dada ya por el pincel, sino que los colores deben ser toques tan próximos que debe ser el ojo del espectador quien los mezcle.
Captación de la luz.‑ Una de sus obsesiones será la captación de la luz sobre cada objeto y según sea ese momento efímero. Porello, la pintura impresionista será una pintura rápida, del momento, del efecto de la luz concreta, irrepetible lo que hay que plasmar en el lienzo. No importa ni la perspectiva ni siquiera el dibujo, solo la luz.
Pinceladas sueltas.‑ Huyen de la pintura plana y lisa. Utilizan mucha materia y prefieren la mancha pastosa, aunque cada uno de los pintores impresionistas tiene sus característicaspinceladas.
Pintura al aire libre.‑ Los pintores impresionistas huyen del taller. La luz hay que captarla en la naturaleza, de ahí que todos ellos, excepto Degas, pintaron directamente del natural, de ese momento único y jamás irrepetible (Catedral de Ruán) .
Ya pintores anteriores, Tiziano, Velázquez, Rembrandt y Goya habían tenido rasgos más o menos definidos de estas tendencias impresionistas en...
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