Ricardo Haye Resumen

Resumen: La radio es capaz de producir obras de arte, artefactos incorpóreos y fugaces que resultan del ensamble armonioso de sus componentes discursivos. El arte se manifiesta cuando los textos sonoros amalgaman materiales amasados con la especificidad de lo estético y cuando se obtienen mensajes expresivos a partir de atributos como la multisensorialidad, sinestesia, registro de los relieves,principio de visibilidad, criterio cinemático y verosimilitud. Entonces, también la radio despliega la actividad central del arte que consiste en expresar emociones.
Palabras clave: Radio, arte, estética, expresividad, multisensorialidad, relieves, sinestesia, cinemáticoIntroducción

Cuando el siglo XIX se extinguía, entraban en vigoroso proceso de desarrollo las tecnologías que conducirían acrear la radiodifusión. Desde entonces, la radio ha visto cómo las energías productivas y analíticas aplicadas en el campo tecnológico han sido superiores a las invertidas en su dimensión artística. Al ejemplificarse toscamente, podría decirse que aportes valiosos como los de Brecht o Arnheim fueron más espaciados que los de Hertz, Marconi, Faraday, Sarnoff, Fleming, De Forest o de los másrecientes (e incógnitos) ingenieros japoneses.
En forma paralela, la última década de aquella centuria también marcó el final de la estética moderna y el nacimiento de la estética contemporánea, cuyos métodos de investigación encontraron mayores anclajes científicos que filosóficos. Por ello no pueden sorprender las objeciones que sufrieron algunos planteamientos estéticos como los fenomenológicos, a losque se acusó de especulativos y metafísicos, y de no asentarse en claros y serios fundamentos de carácter científico. La discusión aún no está saldada. Como una vieja rémora positivista, todavía existen espacios o conciencias en los cuales la preocupación por las formas simbólicas no compensa el interés por “lo racional”. Persiste allí la convicción de que el pensamiento científico esintrínsecamente superior a las otras formas de expresión simbólica, y que los hechos materiales son los únicos aceptables.
De este modo, se expulsa del Olimpo a las ideas, emociones y valores. Aceptar ese desalojo haría imposible el estudio del arte en general y del radiofónico en particular.

El abordaje filosófico de la cuestión estética

Algunos cruzados comprometieron su producción para cambiar laperspectiva. Tal vez uno de los primeros haya sido el filósofo alemán Ernst Cassirer, cuya obra continuó y proyectó luego Susanne Langer. Ambos trabajaron en pos de establecer una base filosófica y científica para la experiencia estética, y plantearon que el conocimiento de la vida sensible constituye el perpetuo atractivo de los símbolos artísticos. Y dado que el hombre vive en un mundosimbólico, la actividad de simbolizar no puede concebirse separada de la imaginación y la creatividad humanas. Más aún, los seres humanos experimentan una intensa necesidad de simbolizar; ése es su recurso para encontrar significados y llenar de sentido su mundo.
Langer creyó oportuno establecer una tipología para la creación simbólica y planteó una distinción entre el simbolismo discursivo y el simbolismopresentacional. Se trata de dos formas contrastantes de transmitir un mismo significado. Por ejemplo, en la idea de un hombre talando un árbol, el simbolismo discursivo consiste en la expresión de esa noción mediante palabras u otros tipos de “lenguajes”. Se toma nota del significado de cada unidad, se les combina de acuerdo con las reglas sintácticas aceptadas y se llega a un significadocomúnmente compartido: “Jorge cortó un álamo”. En contraposición, la variante del simbolismo presentacional nos permite extraer una idea equivalente a la inicial a partir de una pintura. Los símbolos pictóricos no producen significado a través de una suma de sus partes, puesto que no tienen partes que se puedan discriminar con la necesaria certeza. Se presentan, y deben aprehenderse, como una...