Robert Rauschenberg

Lapa Ramírez Luis Arturo
Tema: Robert Rauschenberg
Robert Rauschenberg nació en Port Arthur, Texas el 22 de octubre de 1925, fue la fuerza determinante en el arte contemporáneo desde hace casi sesenta años. La creación de una gran cantidad de arte (pintura, fotografía, escultura, performance, y el grabado) más variada que la de cualquier artista de los siglos XX y XXI. Para él, la pinturaimplicaba no sólo con un pincel, pero también serigrafía, collage, la transferencia y la impresión, y así lo hizo en la mayor cantidad de materiales de lienzo, cartón y tela de láminas de metal, plexiglás, yeso y papel. Se le ha considerado un precursor de prácticamente todos los movimientos de posguerra arte americano desde el expresionismo abstracto al pop art, sin embargo, siguió siendo ferozmenteindependiente de cualquier afiliación en particular a lo largo de su vida proteica.
Estudió arte en París y en diferentes escuelas de Estados Unidos, incluyendo el Black Mountain College, donde tuvo como profesor a Josef Albers. Entre sus primeros trabajos destacan unas cajas que contienen cianotipos, pinturas en blanco y negro y algunos objetos. A principios de 1950 realizó pinturas collage, enlas que los lienzos expresionistas libremente pintados fueron cubiertos con fragmentos textiles, fotografías y recortes de periódicos rasgados. Regresó a la Universidad Cerro Negro en 1951 y nuevamente en 1952, donde formó amistades con Merce Cunningham , John Cage y David Tudor. Mientras que en Cerro Negro, participó en Piece Theatre N º 1 por John Cage, que se ha convertido reconocido como elprimer "happening". Desde principios de los años 50, la participación sostenida de Rauschenberg en el teatro y la danza se ha traducido en diseños de vestuario y un conjunto de Merce Cunningham , así como Paul Taylor, Viola Farber, Steve Paxton, Tris ha Brown , y por sus propias producciones. En 1955 hizo sus primeras Asociaciones, ensamblajes tridimensionales en los que las pinturas secombinaron con imágenes encontradas, como fotografías y objetos de la cultura popular tales como señales de tráfico, focos, bombillas, botellas de Coca-Cola o aparatos de radio, que creaban unos efectos irónicos o ridículos. El más conocido de ellos, Monograma (1955-1959, Museo Moderno de Estocolmo), presenta una cabra disecada con un neumático a modo de imposible flotador. Estos trabajos híbridos,enfatizando los objetos fabricados en serie, tuvieron una fuerte influencia en el arte pop de la década de 1960. A partir de 1962, Rauschenberg experimentó con la estampación por serigrafía, primero en blanco y negro y más tarde en color, en la que la repetición de la imaginería tuvo un papel destacado.
De 1951 a 1953, Robert Rauschenberg realizó una serie de obras que exploran los límites ydefinición misma del arte. Estas obras recuerdan y amplían la noción del artista como creador de ideas, un primer concepto abordado por Marcel Duchamp con sus icónicos readymades del siglo XX. Con Erased de Kooning Drawing , Rauschenberg se propuso descubrir si una obra puede ser producido enteramente a través de borrado - la eliminación de las marcas de una hoja de papel en lugar de la adición de ellosa la misma. Rauschenberg primero trató de borrar sus propios dibujos, pero encontró que los resultados no alcanzaron el umbral que creía que un objeto debe cruzar para ser considerado arte. Entonces decidió que el punto de partida para el proyecto debe ser un dibujo que fue sin duda una obra de importancia.
Se acercó a Willem de Kooning, un artista para quien él tenía un gran respeto, y le pidióun dibujo que Rauschenberg procederá a borrar. De Kooning de acuerdo, un poco a regañadientes, y deliberadamente eligió un dibujo que sería difícil de borrar. Después de Rauschenberg completado el borrado laborioso, él y su compañero artista Jasper Johns ideó un plan para el etiquetado, esteras, y la elaboración de la obra, con Johns inscribir las siguientes palabras abajo la ahora destruida...