Siodmak y Orson Welles

Era la década de 1940 y la industria cinematográfica norteamericana, con un Hollywood ya forjado y consolidado, parecía reabrirse, en tiempos de posguerra, bajo excelentes auspicios. “Los grandes de la preguerra, John Ford, Capra, Wyler, parecían prestos a una nueva expansión, tanto mejor cuanto que los dos últimos, asociados a Georges Stevens, habían fundado la Liberty Film para hacerseproductores independientes. Se esperaba también mucho de Lang, Hitchcock, Preston Sturges. Una nueva generación, muy dotada, se afirmaba en fin […] La industria conocía, en fin, una excepcional prosperidad” (Sadoul, 1972, p. 325). Y es que, no solamente eran batidos los récords de público, sino que además, la victoria aliada había permitido que Hollywood finalmente pueda conquistar nuevos mercados y, a suvez, retomar otros con los cuales perdió contacto producto de la guerra.
Pero, a su vez, producto de todo este fenómeno posguerra, una nueva corriente se iba cuajando, y fue así que con el tiempo se dio lugar a un género cinematográfico que hoy en día se conoce como el “cine negro (“film noir”). Sin embargo, hacer mención de este no solamente nos remonta a un contexto específico dentro de lahistoria del cine, sino que en primer momento nos permite hablar de una perspectiva, por así llamarla, bastante particular a comparación del modelo convencional al cual se acostumbraba hacer cine hasta ese entonces. Cuando hablamos del “film noir”, estamos frente a un género cuya producción aproximadamente fue de 30 títulos entre los años que este duró. Dentro de sus características principales seencontraban las historias de crímenes de corte violento y tono oscuro, una oferta muy distinta a la propuesta por parte de los musicales, películas de comedia o románticas de la época.
El film noir entonces, se configuraba como un género donde se daba a conocer, a través de la puesta en escena, un mundo ligado a la corrupción donde no solamente se mostraba como las instituciones que debíanencargarse de velar por la seguridad de una sociedad norteamericana también caía dentro de este juego de la coima y la corrupción. Se trataba de la selva de cemento.
Es así que la riqueza y complejidad del movimiento, en el cual según intelectuales franceses que bautizan bajo el nombre que marcaría su paso por la historia del cine, descansan sobre un ambiente y temáticas oscuras.
Si hemos de hablar delas influencias de este género, “literariamente bebe con avidez de obras detectivescas de la escuela hard-boiled, escritas por Dashiell Hammett, Raymond Chandler, James M. Cain, David Goodis, Cornell Woolrich y otros autores similares, aunque también recibe la influencia de naturalistas como Emile Zola o Ernest Hemingway. Este último constituye un modelo especialmente convincente, por su prosapoética y escueta e incisivos diálogos. No es coincidencia que las primeras obras adaptadas al cine fueran las de dichos autores” (Silver, 2012, p. 11). Sin embargo, “artísticamente, el expresionismo alemán, con su iluminación de claroscuros, sus ángulos de cámara distorsionados y sus simbólicos diseños, fue probablemente la influencia más significativa en la estética del cine negro” (Silver, 2012,p. 11). Lo cual, sin lugar a dudas, no es una coincidencia, pues si nos detenemos en este detalle, esta presencia se debe básicamente a la fuerte influencia del expresionismo y realismo en los primeros autores de este género, que en gran parte eran emigrantes europeos provenientes de Alemania y Francia.
Este género, cargado de crimen y realismo, a pesar de su constante ambigüedad, por lo generalmanejó una temática donde “los protagonistas […] raramente son criaturas de la luz. A menudo escapan de una carga del pasado, a veces un episodio traumático, y otras un crimen pasional. […] El cine negro gira en torno a la causalidad. Los acontecimientos se entrelazan, como una cadena irrompible que conduce inevitablemente a un final más que anunciado. Es un universo determinista en el que la...