Smoda100

Moda
años de

Como una forma de compartir los 100 años de EL TIEMPO, en esta primera separata especial les
obsequiamos a los lectores la historia de la moda durante el último siglo en Colombia y en el mundo.
Por Julián Posada

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Docente y consultor en temas de moda
Cuando París era el centro cultural del mundo y los
diseñadores dictaban la pauta sobre el vestir,la alta costura inició una práctica que aún hoy, a pesar de su anacronismo, se niega a morir: la obsesión por lo hecho a
mano. Las grandes casas están dispuestas a invertir
hasta 1.500 horas de trabajo manual para convertir en
realidad el sueño del diseñador que busca representar
una época a través de formas y materiales.
Eso fue lo que hizo Yves Saint Laurent en plena revolución sexual de losaños sesenta del siglo pasado, al
crear blusas transparentes para las mujeres, como si
fuesen la radiografía de su nueva condición, o al proponer el esmoquin que tomó del vestuario masculino y
entregó a la mujer como símbolo de la última conquista que todavía le quedaba pendiente. También lo hizo
Chanel, cuando creó el vestido negro “multifuncional” y los pantalones de tejido de punto para
la mujer,anticipándose a las necesidades de
movilidad y confort, al democratizar y ennobler los materiales “humildes”.

Siluetas
de cada época

La moda reta al cuerpo y lo
transforma, lo sujeta, lo aprisiona,
lo libera, lo dibuja, lo desnuda, lo
alarga, lo adelgaza. Las siluetas
ejemplifican la época y evidencian
las costumbres. En la Primera
Guerra Mundial, para permitirle
a la mujer desempeñar oficiosmasculinos, hizo al cuerpo
funcional y creó el overol y la
falda pantalón. Más tarde, para
dejarla bailar tango o fox trot,
diseñó trajes cuadrados y de
cintura baja que se asemejaban a
la estética Déco; dotó al cuerpo de
prótesis a manera de hombreras
para hacerlo masculino según los
cánones visuales del fascismo o los
de los poderosos años ochenta; lo
ciñó con corpiño en los cuarenta
como un ansiade soñar durante la
posguerra; lo adelgazó y lo aniñó
en los sesenta para permitirle a
Twiggy lucir las expresiones mini
de la cultura juvenil. Luego lo hizo
musculoso a través del baile en los
ochenta para que las supermodelos
ejemplificaran a las supermujeres y
lo convirtió en un objeto enfermizo
e indeseable pero ansiosamente
imitable en los noventa; acolchó
las formas que lo cubren en senos,pelvis y glúteos para entregarles
“beneficios” a las que nada tienen.
Lo hizo lienzo para manifestar la
ansiedad y el desencanto de las
tribus urbanas ante el desempleo
en la Inglaterra punk de los setenta
o en la Seattle grunge de los
noventa a través de piercings y
tatuajes. El cuerpo ha definido cada
momento de la historia.



1960

Esta década
rompe en dos la historia
de la moda : las casasde
alta costura dejarán de
marcar el paso y verán
surgir las marcas y el prêt
à porter (listo para llevar).

Tendencias en pasarela
Este ejercicio creativo que algunos
llaman arte se exhibe a través del ritual
de la pasarela que se repite al menos
dos veces al año durante cada estación.
Antes se desfilaba en silencio mientras
se elegían los modelos que serían reproducidos por las grandes cadenas dealmacenes. Hoy el desfile se ha vuelto una estrategia
ruidosa de mercadeo que busca poner en escena de
forma teatral el concepto que inspiró la colección.
Ahora todo se desarrolla en quince minutos frenéticos durante los cuales se invierten millones de dólares
que garantizan que todos los ojos estén puestos encima
y que la marca logre vender, además de sus diseños, joyas, carteras y perfumes...Por su naturaleza cambiante, la moda propone formas, materiales, siluetas, colores y modelos de comunicación de una forma más arriesgada que muchas
otras artes decorativas. En ella se suman la fotografía, el maquillaje, la escenografía, la música, la imagen en movimiento… Y sin embargo, son el accesorio y el vestido los que nos permiten asumir los papeles y las identidades que cambian día a día....