Stanislavsky

El actor y director ruso Constantin Stanislavsky (1863-1938) se originó de un sistema de calidad. Fue cofundador del Teatro de Arte de Moscú, donde su producción alcanzó el cenit en el naturalismo 20o siglo.
Constantin Stanislavsky nació el 18 de enero de 1863, en Moscú. Era el hijo de un rico empresario. Su nombre artístico, Stanislavsky, fue tomado de un actor a quien conoció en teatrales deaficionados. La educación clásica Stanislavsky excelente incluido el canto, el ballet, y clases de actuación, así como las visitas regulares a la ópera y el teatro. A la edad de 14 años actuaba en actuaciones en la finca familiar, donde su padre había construido un teatro. Después de completar su educación formal, Stanislavsky entró en el negocio familiar, dedicándose con entusiasmo al mismo tiempoa una carrera en el teatro semi-profesional. A partir de 1888 dirigió y actuó en espectáculos de la Sociedad de Arte y Literatura, que él había fundado, y continuó sus producciones hasta 1897 bajo el patrocinio del Club de Caza.
El 22 de junio de 1897, conoció a Vladimir Stanislavsky Nemirovich-Danchenko, un exitoso dramaturgo y profesor en la Escuela de la Sociedad Filarmónica de Moscú, en unrestaurante de Moscú para debatir la reforma de la etapa de Rusia. Fuera de sus 18 horas de reunión fue la creación del Teatro de Arte de Moscú como una protesta contra las convenciones artificiales de teatro de finales del siglo 19. Aunque la producción de apertura en octubre de 1898 del zar Alexey Tolstoy Fiodor Ivanovich fue un éxito enorme por su realismo, fue con la Gaviota de Antón Chéjov, endiciembre de Stanislavsky descubrió que una obra ideal para sus aspiraciones artísticas y métodos naturalistas. En las próximas 2 décadas, el Teatro de Arte de Moscú alcanzó reconocimiento internacional con producciones que van muy en el estilo: el drama socio-político de Máximo Gorki Los bajos fondos (1902), simbólico Leonid Andreiev La vida del hombre (1907), cuento de hadas encantador MauriceMaeterlinck, El pájaro azul ( 1908), y Hamlet con la configuración por Gordon Craig (1911).
Durante este período Stanislavski desarrolló su teoría mediante el estudio de los problemas más difíciles de actuar con su compañía. Una indicación del éxito de su sistema fue la aparición de sus métodos de entrenamiento de todos los mejores actores de Rusia de principios del siglo 20. Los ensayos, que amenudo parecía clases de actuación, se inició con los debates de la "super-objetivo" y el "a través de la acción" de la obra, y al mismo tiempo el actor examinó los antecedentes de su carácter, el "pre-texto". Stanislavsky cree que, a través del estudio de la obra, el análisis del papel y el recuerdo de las emociones anteriores, el actor puede llegar a la verdad "interior" de una parte de realidadque experimentan las emociones que transmite al público. Por otra parte, el actor nunca debe perder el control de su creación y debe tener la disciplina técnica a repetir sus emociones experimentado previamente en cada actuación Las interpretaciones de los actores debe ser unificada de la misma manera que la idea central de la obra se realizó a través de la unidad de dirección, actuación y diseñode producción. Esta formación, que tienden a estimular la inteligencia artística del actor, el desarrollo de su disciplina interna, y proporcionar un perfecto control de medios externos tales como voz, dicción, y el movimiento físico, llegó a ser conocido en los Estados Unidos como el "Método".
Opuesto a la acrobacia y el constructivismo de los directores de vanguardia, Stanislavsky continuaronpresentando su repertorio antes de la guerra por 5 años después de la Revolución de 1917, y luego viajó con su compañía en Europa occidental y los Estados Unidos desde agosto 1922 hasta septiembre 1924.
Mi vida en el arte, el único libro de Stanislavsky, que se publicará en la Unión Soviética durante su vida, apareció en 1924. En respuesta a las críticas que él nunca había puesto en escena obras...