storyboard

Milímetros Dibujos Animados S.A."; $content = "
INTRODUCCIÓN
Este documento esta destinado especialmente a los profesionales, profesores, estudiantes y “fans” de la animación, que encontrarán sin duda de gran interés, pero su intención es, ante todo, proponer un cuadro de trabajo facilitando la comunicación de ideas cinematográficas.
Las páginas que siguen no tienen por objeto enseñar a losde storyboard el aspecto creativo de su oficio. Ellas suponen ante todo un conocimiento del lenguaje cinematográfico e indican la forma de comunicar claramente este lenguaje. La escritura es voluntariamente simple, de forma que favorezca principalmente la creatividad.
Este documento tiene solamente por objeto dar unos consejos prácticos y no pretenden en ningún caso aconsejar sobre la creación.Las personas implicadas en la producción de animación reconocerán la mayoría de las sugerencias aquí propuestas. Este trabajo representa la síntesis de los métodos usados corrientemente en los estudios del mundo entero y se apoya en una larga tradición en la producción de series de animación.
Hacer una película es expresarse. En animación, el storyboard es el principal vehículo de esta expresión.Si no es claro y fácil de comprender por el equipo de producción seguramente la “intención” será mal comprendida, mal interpretada y ciertas ideas no aparecerán nunca en la pantalla.
La producción de animación es casi siempre internacional implicando a uno o varios coproductores y estudios que ejecutaran el trabajo en diferentes países. Es primordial que las intenciones creativas del “producto”puedan franquear las fronteras culturales y las barreras del lenguaje. El control artístico solo puede darse realmente en un mundo donde todos se expresen en el mismo lenguaje y todos usen los mismos métodos de trabajo.
¿Por qué un storyboard en el dibujo animado?
El storyboard es ante todo la traducción de un guión en imágenes, secuencias y planos. Él sitúa los ambientes y pone en escena a lospersonajes dando forma a las ideas del realizador. Es además un documento de comunicación encargado de transmitir a todo el equipo de producción esta creación organizada en continuidad.
Un storyboard de serie es diferente de un storyboard de un especial o de un largometraje, en tanto que como pieza única en los dos últimos casos, el autor y el realizador y el resto del equipo, la ejecutangeneralmente juntos y en el mismo lugar, permitiendo una mayor sofisticación y cuidado a lo largo de todo el proceso.
El storyboard de serie se inserta en una organización más basta y un “planning” más riguroso. Su producción se realiza a la vez por diferentes equipos a menudo diseminados en lugares muy alejados. El dibujante de storyboard de serie debe casi siempre trabajar solo, comunicándose solo conel realizador, sin contacto con el resto del equipo. Debe ser eficaz y rápido, para limitar al mínimo los riesgos de colapso de la producción, ya que él esta casi al principio de todo el proceso de producción.
Por esta razón, el dibujante de storyboard de serie debe reunir toda la información precisa sobre el formato de la serie, el ritmo, el número de planos necesarios. Antes de comenzar sutrabajo es necesario que se impregne del espíritu general de la serie, comprender el estilo de la puesta en escena, el carácter de los personajes, la interrelación entre ellos y sus reacciones. El dibujante de story no debe solamente dialogar con el realizador, sino que igualmente debe leer la “Biblia” y toda la información disponible sobre la serie, a fin de extraer todos los elementos necesariospara la correcta realización de su trabajo.
Es importante que el dibujante de storyboard tenga conocimiento de las realidades económicas de la serie impuestas por el presupuesto general de la producción. Puesto que es él quien, por su trabajo, condiciona el de los diferentes equipos que le siguen.
Un número demasiado pequeño de planos supone el riesgo de dar un ritmo blando y lento a la serie. Al...