Surrealismo En La Moda

El surrealismo se desarrolló como un movimiento internacional de los intelectuales en París, entre la Primera Guerra Mundial y la Segunda. Era un producto de las clases medias, preocupadas con lapregunta “¿Cómo puedo ser libre?”.

Hoy en día, muchas obras de arte son metáforas de la libertad, pero el surrealismo aspira a convertirse en el instrumento destinado a liberar a la gente parasalvarlos de la manera que la revolución no lo hizo.

André Breton, el máximo exponente del surrealismo pensaba que el arte y la vida podían ser reinventados explorando diferentes áreas de la mente: elinconsciente. Allí es donde aparece una nueva realidad, una surrealidad (mundo prestado, de Apollinaire) y el sueño era su instrumento.

Uno de los fundadores del surrealismo que es muy poco mencionadohoy es Giorgio de Chirico, un pintor italiano de origen griego que fue uno de los primeros en incorporar sus obras de arte en la moda. La imagen de maniquí se ha convertido en su favorito, unacombinación de un hombre y una escultura, y su primer diseño fue el vestuario del ballet ruso diseñados como una forma decorativa del surrealismo.


Son muchos los diseñadores contemporáneos de moda quese han inspirado en el Surrealismo, como Agatha Ruiz de la Prada o el dúo holandés Viktor y Rolf.

El genio del surrealismo, Salvador Dalí, probablemente contribuyó más a la incorporación del arteen la moda y dos buenos ejemplos son ‘Persistencia de la Memoria” el trabajo (fuente de inspiración para la Prada y otros)..

El matrimonio del surrealismo y la moda se inició a principios del siglo20 cuando el movimiento surrealista se separó de la forma escrita y orientada a objetos.

La fascinación de la industria de la moda con el surrealismo es visible mediante el uso de objetoscotidianos y paisajes insólitos.

Son fáciles de transposición en los textiles de impresión, joyas, sombreros, etc. que dan a los diseñadores la libertad para crear “arte”.

Esta fascinación se ha...