tarea d teatro

Modulo 1 “selección y exploración de textos dramáticos”
La comedia es una rama del género dramático que principalmente se caracteriza porque sus personajes protagonistas se ven enfrentados a las dificultades de la vida cotidiana y por eso ellos enfrentan las mismas haciendo reír a las personas o a su "público", movidos por sus propios defectos hacia desenlaces felices donde se hace escarnio dela debilidad humana. comedia es una obra que presenta una mayoría de escenas y situaciones humorísticas o festivas.La comedia se origina en el mundo griego, pero se va desarrollando a lo largo de Medievo y de la Edad Moderna hasta nuestros díasComo características, el personaje protagonista suele ser común y corriente; mentiroso, charlatán, fanfarrón, pícaro, enamorado, crédulo e inconsciente.en lacomedia el personaje protagónico considera su moral como una cualidad no muy importante, lo que le permite ser muy vital.
Melodrama: en la ópera este término distingue una forma o estilo musical, el melodrama teatral surge oficialmente como género en 1800 con la obra Coeline de René-Charles Guilbert de Pixérécourt, definiendo un tipo complejo de espectáculo escénico iniciado después de laRevolución francesa. utiliza máquinas, escenas de combate y bailes para la construcción de sus escenas y cuenta, en su construcción dramática, con la alternancia de elementos de la tragedia y de la comedia.El melodrama teatral surgió con gran éxito de público en temporadas que, por primera vez en la historia del teatro, rebasaron las mil representaciones, esto lo convirtió en el primer género teatral dedimensiones internacionales. Su fundador fue el dramaturgo francés René-Charles Guilbert de Pixérécourt (1773-1844Su sostenido éxito lo convirtió en el principal género teatral y literario del siglo XIX y, posteriormente, provocó que el melodrama teatral fuese absorbiendo y exportando elementos a todos los estilos, formas y géneros artísticos que surgieron durante este período, principalmente elfolletín.
Teatro Didáctico: Pertenece también a los géneros no realistas. En este caso por su deseo de provocar un juicio crítico en el espectador que la conduce a crear una imagen de la realidad que pretende actuar sobre la realidad misma. Por ejemplo El Alma Buena de Sechuan y otras obras de Brecht. Su próposito es mover el pensamiento del espectador, hacerlo tomar conciencia de la situaciónexistencial y social en que vive. Generalmente la anécdota o fábula tiene implicaciones colectivas en un grupo humano o más aún en un tiempo y una sociedad. El teatro medieval, el teatro símbolico, el de Brecht, todo es didáctico. Debe tenerse en mente que la obra didáctica tiene una intención de transmitir, de enseñar. Desea conseguir una identificación con un punto de vista y despertar puntos devista acaso disimiles, promoviendo el pensamiento.
Una farsa es un tipo de obra teatral cuya estructura y trama están basadas en situaciones en que los personajes se comportan de manera extravagante y extraña, aunque por lo general mantienen una cuota de credibilidad. La palabra se deriva del vocablo latino farcire ("rellenar"), por la costumbre de emplear las farsas como breves interludioscómicos en los dramas serios.Se caracteriza por mostrar hechos exagerando la realidad. Con la intención de que el público capte una realidad evidentemente. Muchas veces criticando situaciones de tipo social. Los temas y personajes pueden ser fantásticos, pero deben resultar creíbles y verosímiles. Aunque la farsa es predominantemente un subgénero cómico, se han escrito farsas en todos los registrosteatrales.
Muy lejanamente de lo grotesco, en opuesta perspectiva, la farsa puede llegar a extremos impensables de sutileza y en tal sentido es considerada como un reto muy difícil para los dramaturgos nace en la época medieval,

Modulo 2 “la sociedad, el entorno y el texto dramático”
Un personaje es cada uno de los seres, ya sean humanos, animales o de cualquier otro tipo, que aparecen en una...